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中午休息时间很短，只有四十分钟。
剧组在桥附近的临时帐篷里提供午餐——热汤、三明治、沙拉。
简单但能补充能量。
王亮端着餐盘找了个角落坐下，刚吃两口，手机响了。
是刘艺菲发来的短信：“师兄，拍戏辛苦吗？伦敦在下雨吧？注意保暖，别感冒了。”
后面还附了一张照片，她在《鬼怪》片场的自拍，穿着校服，扎着马尾，笑得灿烂。
王亮笑了笑，回复：“在拍雨中追逐戏，全身湿透。不过还好，不冷。你那边呢？”
几乎是秒回：“我在吃盒饭！今天有鸡腿！导演说我状态很好，一条过！”
“那就好。注意休息。”
“你也是！对了，妈妈帮你联系了迪奥的高定，说可以借礼服给你去戛纳。你要看看设计图吗？”
“等我晚上回酒店看。先吃饭。”
“好！师兄加油！”
放下手机，王亮心里暖暖的。
无论走到哪里，无论在国际上取得多大成就，总有人在国内关心他，等他回去。
这种“锚点”感，很重要。
下午的拍摄比上午更艰难。
雨又下大了，从细雨变成了中雨。
桥面上积水增多，跑起来水花四溅。
对话戏份在桥中央的一个临时搭建的“掩体”后拍摄；其实就是几块道具板，挡不住多少雨，能提供一些视觉上的遮蔽。
王亮和莱昂蹲在掩体后，浑身湿透，脸上分不清是雨水还是汗水。
“Action！”
莱昂先开口，声音压抑而急切：“我们必须进去！下一层梦境里有答案，我知道！”
王亮看着他的眼睛，那双蓝眼睛里满是偏执和疯狂。
他让声音保持冷静，亚瑟的冷静，即使在最危险的时候也要保持的冷静。
“科布，我们不知道下一层有什么。时间膨胀可能是指数级的，我们在那里待五分钟，现实可能已经过去一年。如果我们迷失……”
“那就找到回来的路！”莱昂打断他，声音提高，“我们经历过更糟的情况，都挺过来了！”
“这次不一样！”王亮的声音也终于有了一丝波动，不是愤怒，是深深的担忧，“你带着私人情感进去，科布。你想找的不是inception的方法，是你妻子死亡的真相。这会让判断出错，会害死所有人！”
“我没有……”
“你有！”
王亮抓住他的肩膀，这个动作是剧本里没有的，是临场发挥，“我看得出来！每次提到玛尔，你的眼神就不对！你想用这次任务证明什么？证明你可以救她？证明你可以回到过去？科布，她死了！现实点！”
这段话很重，重到说完后，整个片场都安静了几秒。
只有雨声，哗啦啦地响着。
莱昂看着他，眼神从愤怒，到震惊，到痛苦，最后变成一种深不见底的悲哀。
“Cut！”诺兰的声音响起，带着罕见的激动，“完美！太完美了！刚才那段临场发挥，抓住肩膀，说‘现实点’——这就是亚瑟！这就是搭档之间该有的对话！不是温柔的安慰，是残酷的真相！保留！这条一定保留！”
王亮和莱昂还蹲在掩体后，保持着刚才的姿势。
莱昂先笑了，笑容里有一丝疲惫：“王，你刚才那段很厉害。我真的被震到了。”
“抱歉，临时加的。”王亮松开手。
“不，加得好。”莱昂说，“科布需要有人这样对他说，不是温柔的，是残酷的。亚瑟就是那个人。”
两人从掩体后站起来，浑身湿透，但眼神都很亮。
那是演员演到好戏时的状态——疲惫，但满足。
诺兰走过来，递给两人毛巾：“今天的工作结束了。你们表现得超出预期。特别是雨中对话那场戏……会成为电影的亮点之一。”
“谢谢导演。”王亮说。
“早点回去休息。”诺兰看了看天色，“明天我们要拍泰特现代美术馆内部的戏份，会更复杂；有爆破，有玻璃碎裂，有更多的动作戏。保存体力。”
“明白。”
回酒店的车上，所有人都累瘫了。
艾伦一上车就睡着了，头靠着车窗，发出轻微的鼾声。
迪利普在闭目养神，汤姆倒是还有精神，用手机玩着游戏。
莱昂和王亮坐在一起，两人都在用毛巾擦头发。
“王，”莱昂突然说，“你演亚瑟的时候，脑子里在想什么？我是说，那种‘我必须保持冷静即使搭档在发疯’的状态，你是怎么把握的？”
王亮想了想：“我想起我父亲。”
“你父亲？”
“他是数学老师。”王亮说，他说得很自然，“小时候，家里水管爆了，水淹了整个客厅。我妈妈很慌，我在哭。只有我父亲，冷静地找到总阀门，关掉，然后有条不紊地开始清理。后来我问他，当时不慌吗？他说，慌，但不能表现出来。因为如果你慌了，全家就更慌了。”
莱昂若有所思地点头：“所以亚瑟也是这样，他心里可能也慌，也担心科布，但不能表现出来。因为他如果慌了，整个团队就完了。”
“对。”王亮点头，“这就是前哨者的责任——成为团队的定心丸，即使在最不确定的情况下也要表现出确定性。”
“很深的理解。”莱昂感叹，“难怪诺兰选你。你不仅演出了亚瑟的动作，更演出了他的内核。”
车子驶入市区，雨渐渐停了。
夕阳从云层缝隙中透出，把伦敦的街道染成金黄色。
........
晚上，王亮洗完热水澡，穿着浴袍坐在书桌前，打开笔记本电脑。
有几封新邮件。
一封是史蒂夫发来的，关于《惊天魔盗团》的最新进展。
环球已经正式签约，投资2100万美元，发行协议也敲定了。
电影预计今年秋天开拍，演员正在洽谈中，有几个不错的选择。
一封是蒋雪柔发来的，关于《狩猎》戛纳行程的安排——机票、酒店、红毯时间、媒体采访预约等等。
附件里还有迪奥高定的设计图，三套西装，都很优雅。
一封是刘艺菲发来的，没有正文，只有一张照片。
她穿着晚礼服对着镜子自拍，礼服是浅蓝色的，衬得她皮肤雪白。
照片下面一行小字：“师兄，这套好看吗？妈妈说太素了，但我觉得简单点好。”
王亮笑了，回复：“好看。你喜欢就好。”
然后他点开迪奥的设计图。
三套西装，一套是经典的黑色燕尾服，剪裁极致修身；一套是深蓝色天鹅绒，在灯光下会有微妙的光泽；一套是灰白色的，搭配同色系的领结，很特别。
他想了想，选了深蓝色那套；既正式，又不失个性。
回完邮件，他打开文档，开始写新歌的草稿。
系统解锁的多线程思维确实好用。
他可以很快从演员状态切换到创作状态，脑子里开始浮现旋律和歌词。
这次他想写一首关于“距离”的歌；物理的距离，心理的距离，梦与现实的距离。
灵感来自《盗梦空间》的拍摄经历，也来自他自己。
在中国和好莱坞之间穿梭，在演员、导演、音乐人多个身份间切换，总有一种“在两个世界之间”的感觉。
他写下第一段歌词：
“在两个世界之间徘徊
一个叫现实，一个叫梦
你说要分清界限
我却爱上这种朦胧……”
手机震动，打断了他的创作。
是QQ视频通话请求——刘艺菲。
王亮接通，屏幕上出现她的脸，素颜，头发湿漉漉的，看起来刚洗完澡。
“师兄！你在写歌吗？”她眼睛尖，看到了电脑屏幕上的歌词。
“嗯，随便写写。”
“我能看看吗？”刘艺菲好奇地问。
王亮把摄像头对准屏幕，让她看那几行歌词。
“在两个世界之间徘徊……”刘艺菲轻声念出来，然后沉默了。
“怎么了？”王亮问。
“写得真好。”刘艺菲说，声音有些低，“师兄，你有时候会不会觉得我们也在两个世界之间？你在好莱坞拍大片，我在国内拍电视剧；你在国际电影节上拿奖，我在国内咸鱼……距离越来越远。”
王亮愣了一下。
他没想到刘艺菲会这么想。
“艺菲，”他认真地说，“距离只是物理的。我们的目标是一致的；拍好作品，做好演员。而且，我正在努力搭建桥梁，让两个世界的距离变小。等量子影业在国际上站稳脚跟，你也会有机会来好莱坞，来戛纳，来所有你想去的地方。”
刘艺菲眼圈有点红，但她笑了：“嗯！我相信你，师兄。我也会努力的，不拖你后腿。”
“你从来不是拖后腿。”王亮说，“你是我的……锚点。”
这个词一出口，两个人都愣了一下。
然后刘艺菲的脸红了，小声说：“师兄你学坏了，会说这种话了。”
王亮笑了：“跟诺兰学的；他整天说‘现实锚点’‘情感锚点’。不过我说的是真的。无论我在哪里，在做什么，想到你在，我就觉得踏实。”
“那我一直好好的。”刘艺菲说，“你也要好好的，别太累。”
“好。”
又聊了一会儿，刘艺菲开始打哈欠。
“师兄，我睡了，明天还要早起拍戏。”
“去吧，晚安。”
“晚安。”
挂了视频，王亮重新看向电脑屏幕上的歌词。
他想了想，在后面加了一段：
“有人说要找到锚点
才能不在海里迷途
我找遍所有港口
却发现你才是我的归宿”
写完后，他笑了笑。
也许这首歌，不只是关于梦与现实。
也是关于他，关于她，关于这一世重新来过的所有意义。
因为他知道，无论走多远，总有一个锚点在等他回去。
而这，或许就是艺术朝圣之路上，最重要的那一部分：不是孤独的修行，是有人同行的旅程。
（新写了一本书，小刘单女主，不喜欢忽略。《好莱坞，我凭特效封神》）