或者是刘奕非吊着威亚，在一块覆盖着绿色绒布的、模拟峭壁的巨大岩板上奋力“攀爬”，同时还要做出躲避上方滚落的“石块”的动作。
更多的时候，是几位主演听从现场副导演的口令，在一片由各种绿色几何体构成的“障碍丛林”中奔跑、跳跃、闪转腾挪，并且要伴随着剧情发展，不时发出逼真的惊恐尖叫。
而在导演监控区，吴忧面前的大型专业监视器屏幕上，布满了不断闪烁、移动的彩色标记点和复杂的参数信息。
他身前那个定制的工作台上，更是密密麻麻地排列着各式各样的按钮、旋钮和推杆，闪烁着不同颜色的指示灯。不明就里的人乍一看，绝不会联想到这是在拍电影，反倒更像是在某个尖端科研实验室里，操作着某种高度机密的大型仪器。
整个《金刚》剧组甚至没有一个传统意义上的主摄影师，取而代之的是五名经验丰富的摄影助理。他们的主要工作，并非是掌控构图和光影，而是负责维护和操作那些被编程控制的机械臂和高精度摄像机云台。
当唐人电影公司的总经理蔡毅浓和著名导演李国立一同前来探班拜访时，看到的正是这样一幅令他们瞠目结舌的景象，吴忧如同一位交响乐指挥，时而敲击键盘，时而推动控制杆，精准地指挥着数台安装在重型机械臂上的摄影机，沿着预设轨道进行复杂的运动。
而片场中央，演员们则在指定的绿色区域内，依照看不见的剧本，进行着各种剧烈且看似毫无关联的体能运动。
蔡毅浓此次前来，意图颇为明显。她的唐人公司近年来凭借《天地传说之宝莲灯》、《杨门女将》等剧集在电视圈混得风生水起，但其运营模式依然带有浓厚的手工作坊气息和早期香港影视圈的习气，过于看重门户之见和自我体系的封闭性，对于“合作共赢”的理念似乎总是抱有一丝疑虑和保守。
这种行事风格导致她在内地影视圈的人脉网络始终不够宽广深厚，不仅难以打入所谓的“京圈”，就连“沪圈”掌握的那些有限的电影资源，也不太愿意带上她玩。
这次，恰好刘奕非的母亲刘晓莉主动联系唐人，商谈女儿出演《仙剑奇侠传》中赵灵儿一角的事宜。当蔡毅浓从刘晓莉口中得知，刘奕非即将出演国际级导演吴忧的首部商业特效大片的女二号时，她几乎是毫不犹豫几乎是毫不犹豫地立刻答应，甚至连合同细节都加快处理。
至于前世曾一度动过的想要签下刘奕非将其纳入麾下的念头，这一世她是想都不敢想了。此次前来崂山，明面上的理由是进一步敲定刘奕非的档期安排。但实际上，更深层的目的是借此机会亲赴剧组，设法结识一下吴忧这位势头强劲的新锐大导演。
吴忧对他们的到来表现得颇为客气，亲自陪同他们在庞大且嘈杂的片场参观了一圈，并解释道自己正处于紧张的拍摄阶段，无法长时间陪同。随后，他便迅速回到了导演岗位，继续专注于现场的调度与指挥。
蔡毅浓和李国立则识趣地退到监控区外围，一边观察着这与众不同的拍摄现场，一边低声交换着看法。
“李导，这场面…我怎么有点儿看不懂啊？”蔡毅浓蹙着眉，目光跟随着一个在空中划出弧线的摄影机机械臂，“这拍出来的东西，能接得上吗？”
李国立双手抱胸，神情凝重而专注，他缓缓说道：“这应该就是目前好莱坞最前沿的那种大型特效拍摄模式。我以前去北美时也见过一些，但像这种规模宏大、调度如此复杂的，还真是头一次亲眼目睹。”
他抬手指向其中一台正在缓慢平移的摄影机，“你看那台机器，它所采用的焦段和运动轨迹，拍摄的必然是极广阔的全景镜头。按照这个构图比例来判断，演员在最终画面中所占的面积会非常小。这意味着，需要后期填充的背景和环境特效，将是无比庞大和精细的。”
他顿了顿，语气中带着感慨：“我们拍电视剧，如果需要用到特效，通常也只是拍摄几个短暂的瞬间，用于点缀或完成某些无法实拍的危险动作。”
“但你看刚才这个长镜头，持续时间起码超过四十秒，而且演员和摄影机都在进行复杂的相对运动。这就代表着，这整整四十多秒的画面，都将由海量的、动态变化的数字特效来构建和支撑。这种拍法…”
他摇了摇头，吐出两个字，“烧钱。”紧接着又补充道，“而且是巨额燃烧。可能就这么一个镜头烧掉的钱，就足够我们拍摄好几集《仙剑奇侠传》了。”