林青辉看到后说：“没关系，我不抽烟，但我不介意别人抽烟。”
华金迟疑了一下，但还是把烟按灭。
“剧本看过了？”林青辉开门见山。
华金点了点头：“看过了，三遍。”
“感觉如何？”
华金直视着林青辉：“很压抑，这里面没有英雄，没有救赎，只有无尽的坠落。
亚瑟·弗莱克，他就像是一个在悬崖边跳舞的人，每一步都在往深渊里滑。”
“那你有兴趣吗？”
华金沉默了，他低下头，看着桌子，过了许久才开口：“林导演，说实话，我很恐惧。”
“恐惧什么？”
“恐惧那个影子。”
华金的声音低沉下来：“希斯·莱杰是一座无法逾越的高山，他在《黑暗骑士》里的表演那是神级的。他把小丑这个角色的灵魂抽干了，剩下的只有混乱和虚无。”
“每个人都告诉我，不要去碰这个角色。因为无论怎么演，都会被拿来比较。如果我演得像他，那是模仿；如果演得不像，那是背叛。”
“而且，我害怕这种漫画角色会让我陷入某种窠臼，你知道的，绿幕，特效，爆炸，然后是毫无逻辑的打斗，我不想成为那种印在快餐盒上的塑料玩偶。”
“我总觉得自己做得不够好…这种感觉，让我甚至不敢去触碰那个剧本。”
林青辉静静地听着，并没有打断。
直到华金说完，重新陷入那种自我怀疑的沉默中，林青辉才缓缓开口。
“华金，你看着我。”
“希斯·莱杰演的是混乱的化身，是纯粹的恶，是蝙蝠侠的对立面。他是一个符号，一个没有过去、没有未来的毁灭者。”
“但我写的亚瑟·弗莱克，不是那个符号，他是个人。
一个活生生的痛苦的人。他有母亲，有梦想，有渴望被爱的需求。他是在这个冷漠的社会里，被一脚一脚踩进泥潭里的可怜虫。”
“我要你演的，不是那个炸掉医院的小丑。
我要你演的，是那个在公交车上因为控制不住大笑而递出卡片的病人；
是那个在更衣室里，瘦骨嶙峋地拉扯着自己舞鞋的失败者；
是那个在地铁里被三个华尔街精英殴打时，绝望反击的普通人。”
“这部电影里，没有蝙蝠侠来救场，没有高科技武器。只有哥谭市肮脏的街道，和亚瑟内心崩塌的声音。”
“我们要拍的，是精神疾病的各种具象化，是贫富差距下的怒火。这不是漫画，这是现实主义的悲剧。”
“至于希斯·莱杰…最好的致敬，不是避开他，而是走出一条完全不同的路。”
“他演的是果，是已经疯魔的小丑。而你要演的是因，是小丑是如何诞生的。”
“你相信我，华金。把你的身体交给我，去减肥，去瘦到脱相，去寻找那个病态的笑声。
我能让你在银幕上，创造出另一个经典。”
华金·菲尼克斯听着这番话，眼神中的迷茫逐渐消散，作为一个演员，这种角色，这种深挖人性黑暗面的剧本，对他有着致命的吸引力。
他看着林青辉，看着这个比自己年轻得多的导演，感受到了对方身上的自信。
“你需要我减多少磅？”华金突然问道。
林青辉笑了：“五十磅，我要看到你的肋骨像琴弦一样根根分明，我要看到你背上的肩胛骨像折断的翅膀。”
“让我回去再想几天。”
华金站起身：“这是个大工程，我需要调整一下心理状态，我得…先去和亚瑟·弗莱克那个家伙单独待一会儿。”
“没问题。”
林青辉把他送到门口：“一周，剧本你带走，想通了，给我打电话。”
送走华金后，林青辉回到马布里别墅。
他并不担心华金会拒绝，对于这种演员来说，亚瑟·弗莱克这个角色就像是海妖的歌声，一旦听到了，就再也无法回头。
接下来的几天，林青辉重新投入到了《爱乐之城》的准备工作中。
某天，刘一菲正练完一段舞，抽空出来客厅给冷水瓶加水。她将冷水壶递给林青辉，随口问道林青辉前几天忙的事情：“华纳那边搞定了？”
“搞定了。”
林青辉给她冷水壶里加烧过放温的水，“合同签了，如果不出意外，男主角这几天也会定下来。”
“是谁呀？”刘一菲好奇地问。
“华金·菲尼克斯。”
刘一菲瞪大了眼睛：“那个演《大师》的？他看起来好凶的。”
“私底下挺内向的一个人。”林青辉笑着说，“不过演起戏来，确实挺凶的。这部戏拍完，估计他得去做半年的心理疏导。”
就在这时，林青辉放在桌上的手机震动了起来，是一个陌生的号码，林青辉拿起手机，接通。
接通后，那头传来了一阵奇怪的笑声，那笑声干涩、痛苦，像是喉咙里卡着一块骨头，明明是在笑，却听得人想哭。
“咳咳…”
笑声戛然而止，变成了剧烈的咳嗽声，随后是华金·菲尼克斯的声音。
“我找到那个笑声了。”
华金在电话那头说道：“那种因为神经系统受损，无法控制的大笑。那种想哭却只能笑出来的声音，我找到了。”
林青辉放下手里的水壶：“所以？”
“我接了。”
华金的声音里透着坚定：“什么时候签合同？”
“随时。”
挂断电话，林青辉给杰夫·罗宾诺夫发了一条短信：【搞定，准备合同。】
华纳兄弟的动作很快，当天下午，法务部就带着合同来到了华金的经纪公司。
看着华金在合同上签下名字，杰夫·罗宾诺夫露出微笑。
虽然他对这部R级片能不能卖到八亿还是持怀疑态度，但有了林青辉的剧本和执导，加上华金·菲尼克斯这种级别的演员，这部电影的质感至少是稳了。
“林，接下来就看你的了。”杰夫收起合同，对电话那头的林青辉说道。
“别急，好戏才刚开场。”