中影集团联合星辉熠熠、宁影厂发布的一纸公告，如同一颗投入平静湖面的石子，瞬间激起了千层浪。
《画皮》定档七月一日。
这个消息通过官方渠道发布，再经由各大媒体转载发酵，短短半天之内，便传遍了整个华语电影圈。
起初，很多人以为是印刷错误，或者是某个实习生的手滑。但当中影发行部门的负责人亲自向相熟的媒体记者确认这一消息的准确性时，整个行业都陷入了一种错愕不解的情况中。
疯了。
这是所有人的第一反应。
“以卵击石？星辉熠熠这次的发行策略令人费解。”——《新画报》
“林青辉的滑铁卢？《画皮》正面硬撼《赤壁》，勇气可嘉还是自不量力？”——《电影双周刊》
“投资体量相差近五倍，一场毫无悬念的对决。”——搜狐娱乐头条
网络上的讨论更是炸开了锅。吴语森、梁忧郁、金成武、张振、赵遮天……《赤壁》的演员阵容随便拎出一个，都是能独立扛起一部电影票房的巨星。
而《画皮》，除了一个近几年风头正劲的范小胖，一个在电视剧领域颇有国民度的舒唱，别的都是路边一条，罗进更是无名小卒。
账面实力悬殊得仿佛一场重量级拳王对战羽量级新秀的比赛。
“不是吧？辉神这次玩这么大？虽然我相信辉神的监制水平，但这……对手可是吴语森啊！”
“楼上的别盲目崇拜了，林青辉是导演厉害，可这次他只是监制。《画皮》的导演路阳是谁？听都没听过。拿一个新人导演的作品去碰《赤壁》，这不是送人头是什么？”
“《赤壁》投资八千万美金，折合人民币快六个亿了。《画皮》才一个亿。这根本不是一个量级的，怎么比？”
“心疼冰冰，好不容易演一部大制作，结果被发行方这么搞，暑期档一日游预定。”
舆论几乎是一边倒地不看好《画皮》。在绝大多数人看来，星辉熠熠和中影的这个决定，无异于商业自杀。
他们仿佛已经能预见到，《画皮》在《赤壁》那碾压式的排片和宣传攻势下，首日排片被挤压到10%以下，最终票房惨淡收场，沦为年度行业笑柄的凄惨景象。
而在这片喧嚣中，最高兴的莫过于HK的电影圈。
浅水湾的一间私人会所里，几个在香江颇有分量的电影人正聚在一起喝着下午茶。其中一位头发微秃的制片人，正是当初试图带资进组《画皮》，想塞自己公司艺人演个重要角色却被林青辉方面婉拒的其中之一。
他晃着手里的红茶，毫不掩饰的讥讽道：“我早就说过，大陆的年轻人，赚了几个钱就不知道天高地厚了。真以为拍了两部好莱坞片，就能回来指点江山？电影工业，是那么简单的吗？”
旁边一位附和道：“就是说啊，吴导演在好莱坞拍戏的时候，他林青辉还在电影学院念书吧？
论资排辈，论人脉资源，哪样比得了？更别说我们《赤壁》这次是全亚洲最顶级的班底，从演员到幕后，哪个不是身经百战？”
“我听说啊，是林青辉自己坚持要和《赤壁》同一天上的。韩三坪本来想让《画皮》躲一躲，放到八月底，是他不肯。”消息灵通人士绘声绘色地描述着，引来一阵哄笑。
“年轻人嘛，气盛，可以理解。不撞一撞南墙，怎么知道疼呢？”
“也好，让他疼一次，就知道电影圈的水有多深了。省得以后什么阿猫阿狗都敢说要搞特效大片。那都是要靠时间和金钱堆出来的，他以为是过家家？”
他们乐于见到林青辉的惨败。这不仅仅是商业上的竞争，更深层次的，是新旧两种模式的对立。
他们所代表的，是依靠大导演、大明星、成熟港台班底为核心的传统大片制作模式。
而林青辉的《画皮》，从立项之初就强调以故事和特效为核心，大胆启用更符合角色气质的内地演员，这本身就是对他们既有模式的一种挑战。
如果《画皮》成功了，就意味着他们赖以为生的那套公式正在失灵。所以，他们比任何人都希望《赤壁》能将《画皮》碾得粉身碎骨，以证明他们的时代还远没有过去。
外界的风雨飘摇，似乎完全没有影响到星辉熠熠公司内部。
当然，要说员工们心里一点波澜都没有，那是不可能的。茶水间里，走廊上，偶尔也能听到年轻员工们小声的议论和担忧。
但公司的核心管理层，在林华新的带领下，依旧按部就班地推进着所有工作，仿佛对外界的唱衰充耳不闻。
他们对林青辉有一种近乎盲目的信任。从《亮剑》的收视奇迹，到《疯狂的石头》的票房黑马，再到一步步建立起特效公司、投资扶贫项目，林青辉的每一次决策，在当时看来或许都有些惊世骇俗，但事后都被证明是无比正确的。
这种信任，是定海神针。
而风暴的中心，林青辉本人，此刻正在紫玉山庄的家中，悠闲地摆弄着他的茶具。
刘一菲盘腿坐在对面的沙发上，一边刷着笔记本电脑上的新闻，一边忍不住拿眼角去瞥他。
“网上都快吵翻天了，你怎么还跟个没事人一样？”她终于还是没忍住，嘟囔了一句。
林青辉将第一泡茶汤淋在茶宠上，头也不抬地笑道：“不然呢？我现在是去跟媒体对骂，说《赤壁》不行，还是去包下所有影院的黄金时段场次？”
“可是……他们说得好难听。”
林青辉倒了一杯茶，推到她面前，茶汤色泽金黄，清澈明亮。
“电影市场，从来不是靠嘴皮子功夫赢的。现在他们骂得越凶，捧得越高，到时候电影上映，观众发现货不对板，那股失望的情绪反弹起来，就会成为我们的助力。”
“一部投资六个亿的电影，承载的期望值是海量的。观众走进电影院，是想看一场波澜壮阔、荡气回肠的三国史诗，而不是看一群穿着古装的混混对砍，讲着不知所云的台词。
当他们发现自己被预告片和宣传骗了，他们会想看点别的，看点真正值回票价的东西。”
他看着刘一菲：“而我们，就在隔壁。一个故事完整、视效惊艳的《画皮》，会是他们最好的选择。”
刘一菲似懂非懂地点了点头。
林青辉的确一点也不担心。前世的记忆告诉他，《赤壁》上下两部虽然最终票房不错，但其口碑的巨大争议和两极分化是事实。
尤其是对于抱着极高期待的第一批观众来说，那种失望感是真实存在的。
《画皮》在前世，正是在《赤壁》之后上映，凭借着过硬的质量和新颖的类型，成功接住了市场，创造了票房奇迹。这一世，他只是把这个过程稍微提前并戏剧化了而已。
安抚好刘一菲，林青辉的思绪早已从这场必胜的对决中抽离出来，飘向了更遥远的未来。
《画皮》只是一个是他用来撬动国内电影行业固有格局的一根杠杆。
他现在的心思，落在了电影产业的最后也是最坚实的一环——院线。
内容为王的时代固然正确，但渠道同样是王。没有自己的发行渠道和放映终端，再好的内容也可能受制于人。
他脑海中清晰地浮现出一条时间线：2008年的金融风暴即将席卷全球，许多靠着杠杆扩张的传统行业会遭受重创，其中就包括电影院线。现金流断裂，扩张停滞，甚至不得不变卖资产求生。这正是抄底的绝佳时机。
而到了明年年底，詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》将会上映，一部电影彻底改变全球电影市场格局，3D和巨幕技术将成为未来十年影院的核心竞争力。谁能提前布局，谁就能抓住这波技术红利，一飞冲天。
巧合的是，他现在最不缺的，就是现金。
在瑞士清空谷歌期权后，他账户里躺着超过一百亿美元的现金。缴纳完税款，购买了五百亿的CDS合约之后，他个人可动用的流动资金依旧在四十亿美元以上。更何况还有雷曼兄弟那五百亿的合约。
四十亿美元，在2008年的国内市场，对于现在几亿、十几亿华国币估值的院线公司来说，是足以形成降维打击的恐怖资本。
他要做的，就是在这场风暴来临前，找到一个能替他掌舵这艘巨舰的船长。
想到这里，林青辉拿起手机，拨通了林华新的电话。
“华新，是我。”
“青辉，有什么事情？”
“帮我约几个人，私下里，非正式地聊一聊。光线影业的张昭，中影数字院线公司的程阳，还有万达院线的叶宁。我想和他们分别喝杯茶。”
林华新愣了一下，这三个人，都是如今国内电影发行和院线领域的顶尖人物。青辉这是……
“记住，要非常低调，以我私人的名义。我不想让任何人知道，尤其是他们目前就职的公司。”林青辉补充道。
“明白，我马上安排。”林华新没有多问。
两天后，京城一家雅致的私人茶馆包厢里。
林青辉见到了光线影业的总裁，张昭。
张昭是个文质彬彬的中年人，戴着眼镜，身上有种儒商的气质。他与王常田的合作堪称业内典范，一手将光线的电影事业部做得风生水起。
张昭主动伸出手，笑容温和：“林导，久仰大名。你的电影我基本都看过，非常佩服。”
林青辉请他坐下，亲自为他沏茶：“张总客气了，叫我青辉就好。冒昧约您出来，是有些关于行业未来的想法，想和您这样真正的行家探讨一下。”
两人寒暄了几句，从《疯狂的赛车》的发行合作聊到如今的市场格局。张昭对林青辉的见解颇为赞赏，这个年轻人虽然年轻，但对市场的洞察力却异常敏锐。
林青辉见时机差不多，便话锋一转，看似随意地问道：“张总和王总合作无间，把光线影业带到了现在的高度，未来有什么更宏大的规划吗？”
张昭笑了笑，坦诚道：“我和老王的目标，就是把光线打造成国内顶尖的民营电影公司，现在正一步一个脚印地走着，感觉还不错。”
林青辉点了点头，继续试探：“那您个人呢？有没有想过，换一个更大的平台，或者说，从零开始，亲手打造一个完全属于自己的电影王国？”
张昭何等聪明，立刻听出了林青辉的言外之意。
他端起茶杯，沉吟了片刻，抬起头，看着林青辉：“林导，我很感谢你的看重。说实话，你是我见过的最有才华也最不可思议的年轻人。但是，我在光线很开心。
我和老王不仅仅是工作伙伴，更是朋友。我们彼此信任，理念契合。而且，光线现在正处于高速发展的关键时期，我作为主事者，没有理由在这个时候离开。至于你……”
张昭的眼神里多了一丝长辈般的目光：“你太年轻了，未来的成就不可限量，但现在……恕我直言，你的根基还不够稳。星辉熠熠很强，但它更像是你的个人工作室。我习惯了体系化的运作，可能不太适合。”
这番话说得坦诚而直接，既表达了拒绝，也给足了林青辉面子。
林青辉闻言，非但没有失望，反而露出了微笑：“张总说的是，是我唐突了。能听到您这番心里话，今天这顿茶就没白喝。以后光线和星辉，还要多多合作才是。”
他知道，张昭这种稳健派的职业经理人，不会轻易跳槽，尤其是在事业顺风顺水的时候。这次见面，更像是一次验证。
会面在友好的气氛中结束。林青辉送走张昭，独自在包厢里又坐了一会儿。
第一个目标，排除了。那么，下一个呢？
与程阳的见面，安排在了中影附近的一家酒店咖啡厅。
程阳是国内数字院线领域的先行者和权威，技术出身，对各种放映技术了如指掌。
林青辉没有绕圈子，开门见山地就从技术切入。
“程总，我最近一直在思考一个问题，国内影院的数字化进程，是不是太慢了？”林青辉问道。
一提到专业领域，程阳的话匣子立刻就打开了：“何止是慢！林导，你是不知道，我们推广数字放映有多难。很多老院线，设备陈旧，不愿意投入改造。
他们觉得胶片放映用了几十年，没问题，为什么要花大价钱换成数字的？观念的转变，比技术的更新换代难多了。”
林青辉深以为然：“我完全同意。但我看的更远一点。我认为，2K数字放映只是一个过渡，未来一定是4K的天下，甚至是巨幕。
而且，明年之后，3D技术会迎来一次爆发式的增长。如果我们现在不提前布局，等好莱坞的3D大片来了，我们的影院根本没有设备去放，那才是最大的损失。”