这个是贝斯合成音色，这个是弦乐合成音色，这个是打击乐的电子鼓点，这些音色用传统乐器是演奏不出来的，必须用电子合成器。”
“电子合成器？”许冠杰一脸茫然，“那不是影视剧配乐用的吗？”
“谁规定只能用于影视剧配乐？在我看来，它也是一种新型的电子乐器，可以模拟各种音色，还能发出传统乐器无法发出的声音。”李兆坤耐心解释道，“我让你找的那些配音演员，同样也是为了录制一些不一样的声音。”
“师父，您真是太厉害了！这些东西，连我们这些年轻人都不太了解。”
许冠杰由衷钦佩道。
蔡明亮立马附和道：“要不怎么说你师父是大音乐家呢！他是领路人，比咱们所有人都看得更远……”
此话一出，让在场的人都深以为然，“阿里巴巴”这些年拿出来的作品，从'新黄梅调'到《赤伶》，从《少年》当中的'说唱'到这首《浪漫樱花》，每一次都在突破人们对音乐的认知边界。
似乎，他总能比别人领先一步，看到未来的方向。
“行了，别给我戴高帽子了。”李兆坤笑着摆了摆手，“时间紧迫，咱们抓紧干活，阿杰，你把乐谱给大家伙誊抄几份，待会儿我给你们讲讲整体的编曲思路。”
“好！”
许冠杰应了一声，立马拿着乐谱去誊抄了。
十几分钟后，李兆坤走到录音棚角落里的一个白板前，从蔡明亮手中接过记号笔，开始画起了一幅结构图。
“《浪漫樱花》这首歌，全长计划三分半钟。”他在白板上画了一条横线，在上面标注出段落，“结构是这样的——前奏、主歌A、主歌B、副歌、间奏、主歌A重复、副歌重复、桥段、副歌高潮、尾奏。”
他在每个段落下方标注了拍数和时长，然后转过身来，面对众人说道：
“这首歌的核心，是节奏，传统的流行歌曲，节奏一般是鼓手打出来的，但这一次，我打算用电子鼓机来打底。”
“电子鼓机？”许冠杰眼睛一亮，“师父，就是刚刚送来的那台机器吗？”
“对。”李兆坤点了点头，“那台Rhythm Ace FR-2L，是目前最先进的电子鼓机之一，它内置了多种节奏模板，包括华尔兹、探戈、摇滚，以及咱们所需要的‘迪斯科’节奏模板。”
说完，他走到那台电子鼓机前，按下电源开关，机器瞬间发出一声轻微的嗡鸣，他调节了几个旋钮，然后按下了播放键——一阵强劲而有规律的鼓点声立刻响彻整个录音棚。
作为一名前沿的音乐家，他早就对这些设备了如指掌。
“咚…哒咚咚……
哒…咚…哒咚咚…哒……”
很容易就能听出来，这节奏与传统架子鼓截然不同，它的每一个鼓点都精准得像机器切割出来的一样，没有任何人类鼓手不可避免的微小误差。
那种机械般的精确感，反而产生了一种奇异的律动感，让人不由自主地想要跟着点头。
“这就是电子鼓机的声音。”李兆坤关掉鼓机，转身对众人说道，“它的特点是稳定、精准、不知疲倦，它可以连续打上几个小时，每一个鼓点都一模一样，不会有任何偏差。”
“会不会太死板了？”
四毛小声嘟囔了一句。
李兆坤看了儿子一眼，主动接过话来：“要的就是这种特性，它非常适合舞曲音乐，因为舞曲需要的，就是一种持续不断的、稳定的节奏驱动。”
李小龙走到鼓机前，好奇地打量着这台机器，伸手摸了摸那些旋钮和按键：“这东西能代替真人鼓手吗？”
“不能完全代替。”李兆坤摇了摇头，“电子鼓机提供的是基础的节奏骨架，但真正的血肉和灵魂，还需要真人鼓手来填充。”
他停顿了一下，总结道：
“所以在这首歌里，我打算把电子鼓机和真人架子鼓结合起来，电子鼓机只负责底鼓和军鼓的基础节奏，由真人鼓手来负责镲片、嗵鼓和即兴加花。”
李小龙很快明白过来：“也就是说，机器打基础，鼓手锦上添花？”
“没错。”李兆坤下意识点了点头，“这样一来，既有电子音乐的精准和稳定，又有真人演奏的情感和变化。”
紧接着，他又走到了一台合成器前，这台设备的面板上布满了密密麻麻的插孔和连线，看起来更像是一个电话交换机的配线架。
“这是ARP 2600，是一台模块化合成器，它可以模拟出各种奇特的声音效果，我要用它来制造一些特殊的音效，比如风铃般跳跃的电子声、呼啸而过的风声、以及一些类似电子脉冲的声响。”
就这样，李兆坤一边介绍，一边亲自调试每一台设备。
他先花了将近一个小时来调整电子鼓机的参数，设定节奏模板、调整各声部的音量比例、设置填充模式的触发时机，然后又开始调试合成器的音色，寻找最适合贝斯线条的音色组合。
一时间，录音棚里充满了各种奇奇怪怪的声音——电子鼓机的节拍声、合成器的嗡鸣声、音阶测试的升降声……
这些声音交织在一起，形成了一种前所未有的听觉体验。
不得不说，众人再次被震撼了，他们从未想过，一台机器可以发出如此多样化的声音，从柔美到诡异，从温暖到冰冷，几乎无所不能。
不知不觉间，时间一分一秒地流逝，很快便到了中午。
“好了，大家先休息一下，吃个午饭。”李兆坤直起腰来，擦了擦额头上的汗水，“下午我们继续，争取在今天之内完成基本的编曲框架。”
他工作忙，在这边待不了几天。
争取回去之前，把歌曲小样弄出来，剩下的就不用他操心了。
众人闻言，纷纷放下手中的乐器，走出录音棚去吃饭。
李兆坤却没有离开，他坐在合成器前，继续调试着那些复杂的连线。
没过一会儿，许冠杰端着一份盒饭走了进来，放到师父面前：
“师父，先吃饭吧！”
“好！”
李兆坤看了一眼盒饭，点了点头，放下手中的连线，接过盒饭吃了起来。
他一边吃，一边还在脑海中构思着编曲的细节——前奏部分用什么音色引入，主歌部分的贝斯线条如何与鼓点配合，副歌部分的和声如何进行铺垫，间奏部分的电子音效如何过渡……
没办法，当下条件确实有限，电子合成器的功能不够先进，录音设备也只是勉强够用，甚至连多轨录音都需要靠手工拼接磁带来完成。
想要百分之百还原后世的那版《浪漫樱花》，几乎是不可能的。
但他并不追求完全的还原。
他追求的，是在现有条件下，把这首歌曲做到最好，哪怕只能达到原版六七成的相似度，也足以在这个时代掀起一场音乐风暴。
他希望把“流行音乐”这个标签，彻底跟“华语乐坛”绑在一起。