“卢锡安”的祝福视频，像一剂高效的退烧针，让围绕康宁的负面舆论迅速消退。
他身上负面新闻的焦点被迅速转移，社媒上尖锐的的标签和话题，虽然没有消失，但热度肉眼可见的降低，被康宁的慈善活动挤占。
主流媒体全是对“小蝙蝠侠”事件后续的追踪报道，虽然蝙蝠侠剧组占据了其中大半版面，但华纳算是信守诺言，其中讨论康宁和其下慈善基金会的声量也不低。
杰瑞拿着最新的舆情报告，松了口气：“Konny，活动效果真是立竿见影，尤其是白宫的祝福，我虽然讨厌他一直以来疯狂蹭热度做秀的行为，但不得不说，确实帮了大忙。”
杰瑞这个正统德州汉子，是打心眼里看不上这位黑人总统，难得听他说了句好话。
这位“当朝大统领”的出面，虽然动机绝非单纯，先不管他和触手岛的关系，也不去想他是不是作秀提高声望，出面发声造成的结果就是：康宁身上麻烦被暂时淡化，他重新变成了一个值得称赞的好偶像。
这当然不是坏事，但康宁心里对此没有丝毫感恩戴德，他看得很透彻。
这一切的拉扯都源于，他是一个尚有巨大榨取空间的优质资产。
对，在他们眼里，康宁就是资产，而不是一个活生生的人。
所以那看不见的触手们，才愿意在挥下鞭子后，在各方劝诫下稍稍松一松手，展现所谓的最大克制和极大善意，但只要康宁依然走在巨星的路上，这群混蛋就会一直虎视眈眈。
作为目前华国在全球流行音乐圈中的独苗，虽然影响力依然达不到程龙的水平，但已经是一张海外响当当的名片，太多人想拉拢或者毁掉他了。
过去两年半时间里，他见识了太多。
从最初某些非政府组织的糖衣炮弹，到后来通过中间人递来隐含威胁的合作建议，再到这次的组合拳……这所有的接触都是算计。
他凭借现象级的成功、极高的商业价值以及布隆伯格等大佬的有限庇护，艰难地闪转腾挪守住底线，这次却也实打实挨了一下狠的。
康宁抿了抿嘴唇，对杰瑞说：“只不过是暂时的罢了，等热度过去，或者等我继续成功，那群克鲁苏生物还是会继续缠上来，真是又恶心又不好甩开。”
“哼，他们以为搞我一顿，然后冷处理就是恩赐？难不成还得叩头谢恩不成？不给他们一巴掌我可咽不下这口气。”
杰瑞故作轻松地说：“要不要我现在就开始做跑路计划？”
康宁却认真地点了点头：“先做吧，有备无患。”
“卧槽”，杰瑞喊得字正腔圆，“你不会要玩大的吧，要硬怼他们？那咱们只能往华国跑了，我得赶快卖地！我可怜的农场啊！”
康宁看着眼前的胖子，好笑地拍了拍他的大肚皮：“反击没那么夸张，而且跑路也是说笑的，只是为回国打另一群人的脸做准备。”
“农场保住了！”
妥协换来的安全是脆弱的，仰人鼻息的生存令人作呕。
康宁知道，他需要更坚固的防火墙，也需要一次干净利落的打脸，反击要在游戏规则之内，却又能刺痛他们。
他闭上眼睛，在脑海里清点自己的武器库。
钱？这两年多的确赚了不少，唱片销量、巡演收入、品牌代言以及股票投资的数字确实惊人，但扔进与深层资本和意识的对抗中，连个像样的浪花都掀不起来。
权力庇护？布隆伯格、环球音乐、代言厂商……这些是盾牌，是避风港，只能在对方攻击时提供遮掩，却很难支持他反攻。
翻遍全身，唯一能进行反击的力量，只剩下音乐。
过去近两年的音乐学院生涯，为他打下了坚实基础。
第一学年系统学习美式白人乡村音乐，又接受近一年的黑人根源音乐相关的授课，从福音、灵魂乐、布鲁斯，再到进阶的爵士乐和Funk都有涉猎，基础知识积累早已在填鸭教学中完成。
尽管摩尔坦言，要完全复刻那那股“味儿”，需要时间和天赋的沉淀，非一日之功。
剩下的，是将这些节奏、唱腔、器乐感觉，通过千万次的练习，打磨成肌肉记忆的水磨工夫。
但康宁至少在理论和技巧层面，制作黑人音乐歌曲已经不再是难点。
在学习强度降下来之后，他甚至有精力在课余时间学习西班牙语，为以后开拓市场做准备。
但这一年的知识灌输，能在此刻为他的反击，提供最大帮助的却是：
福音歌曲！
在我们大多数人常规认知里，福音歌曲不论黑人类型，还是白人类型，都是很像在教堂演出的歌曲。
不同的是，黑人福音乐是十分欢快亢奋的，常伴有拍手踏地等身体律动，歌手大量使用即兴转音、装饰音和呼喊，领唱与合唱之间频繁的呼应，歌曲充满情绪渲染力，听起来非常带劲。
像王以太和艾热的《别怕变老》，以及Lil Durk和J.Cole的《All My life》，全都是这种类型。
而白人福音乐的情感表达更为内敛和规范，旋律线条清晰，和声相对规整、保守，节奏更平稳，更注重和谐与庄重的氛围。
如阿美莉卡国歌，或者那首《God Bless American》，就是非常标准的白人福音乐。
这两种差别巨大，但都叫福音乐的音乐类型，在《修女也疯狂》这部电影里展现得淋漓尽致：
传统白人修女唱诗班的刻板肃穆，与注入灵魂乐和黑人福音活力后的奔放欢快，两种风格对比固化了许多人心目中福音歌曲的模版。
然而，这样的理解既对，又不对……
福音乐，在几十年的发展中，早已不是大众刻板印象中的样子，它不再是某种特定的音乐形式，而在于其精神内核与表达内容。
只要歌曲的主题核心是颂赞、是传递信仰、或是表达一种积极的信念，那么它的音乐外壳可以是任何当代流行的风格。
它可以使用摇滚、流行、R&B、嘻哈，乃至电子舞曲等一切编曲和节奏。
比如，《Wake》（由Hillsong Young & Free演唱）这样的歌曲，它听起来就是一首充满活力且鼓舞人心的电音摇滚作品，节奏明快，音色时尚。
而另外一首耳熟能详《Sold out》，也是流行摇滚风格的热歌，自从推出，就成为很多游戏类视频的热门BGM。
然而，它们却是完完全全的福音歌曲。
更颠覆认知的是：
名叫Hillsong Young & Free的团体，本身就源自澳大利亚著名的Hillsong教会，是一个专门为年轻信徒创作现代福音乐的团体。
而《Sold out》的作者，更是加拿大基督教摇滚乐队Hawk Nelson。
意不意外？
康宁越深入学习福音音乐的演变历程，了解到教会利用福音乐拉新的功能性，就越发确认自己找到了华点：
福音就是个壳，只要歌词可以模糊满足福音教派需求，比如引人积极向上的内容、喊几句“耶和华真的很不错”的口号等等，任何音乐都归属于福音派！
只要没有明确在歌词中表现具体派别，这样的歌曲将被一切以圣经为基础的教派认可。
如果歌曲传唱度足够高，则可以获得全球相关教派以及信众们巨大的支持！
这就展露出一个有趣的现象，人权问题、国家安全、福音音乐和西陕肉夹馍，本质上似乎都一样：
可以夹万物！
这个荒诞又合理的发现，让康宁几乎要笑出声来，找到了理论武器，接下来，就是将理论转化为音乐。
一旦他和他的新歌被成功套上“正确”的光环，批评他就变得异常困难，反对他则需要额外的勇气。
因为攻击的不再是人或歌，而是外面那层“正确”的光环。
谁说无神论者不能帮全世界遭受苦难的信众写歌？
康宁就是要将自己这无神论之人，装在神圣的套子里！
他要写的就是《Wake》这首歌，其中歌词涉及到教义的内容并无具体指向，可以完全不限于单一宗教传播，而且抛开创作背景，它的歌词和旋律本就非常积极向上鼓舞人心，至今依然有成千上万的歌迷被它激励着。
这种程度就刚刚好，康宁又不是要真的站队教派，而是借势。
还是那句话，只要Buff套的多，就没人能斩杀！
康宁就是要看看在信教率（新教、天主）超过一半的阿美莉卡，到底是触手怪的虚构信仰厉害，还是洪秀全的哥哥厉害，比一比到底谁是爸爸谁是爹。
…………
录音室里，《Wake》最后一个音符播放完毕后，屋子里陷入一片奇异的寂静。