开机第二周，广州搭建的摄影棚里弥漫着紧张而亢奋的气氛。
杨树蹲在监视器旁，这位刚北电刚毕业的摄影师眉头紧锁：“宁导，37场这个情绪爆发点，要不要加个轨道？”
他比划着移动轨迹，“从特写到全景的推拉，冲击力会更强。”
宁浩盯着分镜图，纸上密密麻麻的标注已经有些模糊。
“先试一遍固定机位。”宁浩最终做出决定，手指点在分镜图某个角落，“把16mm镜头换成35mm，我要这个角度。”
他转向杨树，“如果王亮的表演够强，我们不需要花哨的运镜。”
角落里传来“咚咚”的闷响，王亮正对着一面全身镜练习，镜子上贴满了便签纸，写着“愤怒！”、“崩溃！”、“不甘！”等情绪提示。
他的手指缠着渗血的绷带，手腕上贴着膏药，白色背心已经湿透——这是连续半个月、每天八小时高强度击鼓训练的成果。
场记小跑过来：“宁导，王老师问能不能先排他的戏份，他晚上还有个学术会议要参加。”
宁浩看了眼手表：“让他再等二十分钟。”
突然提高音量，“王亮！过来试一遍37场！”
王亮小走过来时，步履沉稳，眼神已经带上了陈子豪那股倔强不服输的劲头。
化妆师赶紧上前想要补妆，却被宁浩拦住：“别补，就要这个汗流浃背的效果。王亮，记住你现在是陈子豪，一个被逼到绝境的天才鼓手。”
“action！”
王亮瞬间进入状态，鼓槌在空中划出凌厉的弧线，一段复杂的高速鼓点倾泻而出。
当演到愤怒砸鼓的段落时，绷带上真的渗出了新鲜血迹，他仿佛毫无察觉，整个人完全沉浸在角色中。
“卡！”宁浩盯着监视器回放，突然对杨树说，“你说得对，加轨道。”
他指着画面，“我要的不是平滑移动，而是颤抖的、充满侵略性的推进——就像严振邦在逼视他一样。”
杨树眼睛一亮：“明白！用肩扛，不要轨道车！我要让镜头像严振邦的目光一样充满压迫感！”
........
王志文成了剧组最忙碌的人，这位表演大师几乎把所有休息时间都变成了临时表演课堂。
片场角落临时搭建的表演指导区里，王志文一把按住王亮的肩膀，力道大得让这个经过系统强化的身体都微微一震。
“愤怒不是瞪眼！”王志文的声音突然拔高，瞬间变成了戏里那个严苛的音乐导师严振邦，“想想你第一次被人全盘否定时的感受！”
王亮的眼神立刻变了，原本清澈的眼眸微微泛红：“我记得...有人说我不过是靠脸吃饭，永远成不了真正的演员...”
“就是这种情绪！”王志文猛地拍向旁边的谱架，震得上面的乐谱散落一地。
这个突如其来的动作让在场所有人都吓了一跳，王亮的反应最真实——他的瞳孔猛地收缩，手指无意识地攥紧了鼓槌，指节因用力而发白。
“记住这个感觉，”王志文的声音突然轻柔下来，像毒蛇吐信，“等会儿拍砸鼓那段用上。”
另一边，黄波正苦练贝斯指法。
他饰演的贝斯手是乐队中的搞笑担当，也是个有真才实学的乐手。
刘艺菲作为北电学生，在这样高手云集的剧组里面临着巨大压力。
她正站在钢琴旁，手指不安地绞着戏服的衣角。
“你这场戏不对。”王志文不知何时走了过来，眉头皱得能夹死蚊子，“角色是音乐学院的天才少女，不是花瓶。”
他模仿了一下刘艺菲刚才的表演，微微扬起下巴，“这种浮于表面的表演会毁了整场戏！”
刘艺菲咬着嘴唇，鼻尖沁出细密的汗珠：“王老师，我再试一次...”