“我认为我们可以设立特色竞赛单元，”白魏的声音在会议室里清晰而坚定，“例如，联动国家‘一带一路’的文化交流倡议。”
“设立‘丝绸之路视野奖’，专门表彰那些在跨文化叙事上做得最出色、最能促进文明互鉴的作品。”
他稍作停顿，目光扫过在场每一位团队成员，继续道：“同时，设立‘未来之眼奖’，旨在鼓励并表彰在电影叙事语言或技术应用上做出最具突破性、前瞻性探索的作品，无论它来自哪个国家。”
与诺兰会面后的第二天。
白魏便召集了所有参与电影节项目的核心人员开会。
敲定国际大导演的初步意向只是第一步。
接下来的落地执行才是真正的挑战。
“我们要达成的目标很明确，”白魏强调，“无论我们动用怎样的资源、采用何种营销策略，最终都要让‘丝绸之路视野奖’和‘未来之眼奖’这两个奖项。”
“在国际影坛的认知中，成为仅次于‘最佳影片’、‘最佳导演’、‘最佳男女主角’之后的第一梯队重要奖项！”
“我们要让所有电影人以获得此奖为荣。”
众人纷纷点头，他们能感受到这个定位背后蕴含的巨大野心。
这绝非又一个模仿欧洲三大电影节的后来者。
而是另辟蹊径，选择在一个全新的、更具时代精神和战略意义的战场上，建立自己的规则和权威！
它巧妙地将政治背景转化为独特的文化优势。
然而，仅有独特的定位是远远不够的。
白魏深知，一个电影节的声誉，归根结底要靠它呈现的片单质量来说话，需要顶级的专业度来支撑其权威性。
“组建选片委员会是关键。”白魏斩钉截铁地说，“我绝不满足于只邀请国内专家...”
“那帮人里，不见钱眼开的没几个，视野也容易局限。”
“我们要动用一切人脉，组建一个真正的‘梦之队’！”
“必须囊括东西方最顶级的电影学者、最具影响力的评论家、最富经验的策展人，以及拥有崇高艺术声望的知名导演。”
“他们的任务不是来走过场，而是要像最敏锐的猎人一样，主动出击！”
“在全球范围内，为我们搜寻那些既符合电影节定位、又具备极高艺术价值的遗珠和新锐之作！”
“此外，单独设立‘大师邀约单元’，”他继续部署，“绕过繁琐的流程，直接由我或同级别人士，向克里斯托弗·诺兰、是枝裕和、阿方索·卡隆、简·坎皮恩这个级别的国际顶级导演，发出私人化邀约。”
“请他们带来自己的新作。”
“或者推荐他们心目中，契合我们主题的杰作进行特别展映。”
“甚至力邀其中一位乃至多位，来担任评审团主席。”
“这不仅能为电影节带来无与伦比的关注度，更是对我们品质和专业性的终极背书！”
此时，一位负责内容策划的负责人举手提问：“白导，我们是否考虑，为每一届电影节设定一个前瞻性的、引人深思的年度主题？”
“例如：‘虚拟与现实：身份的迁徙’，或者‘乡愁与未来’……”
“让所有入围和展映的影片，都围绕这个主题进行策展，形成一个有机的整体。”
“这样不仅能强化我们的专业形象，更能形成强大的话题性，让电影节超越单纯的观影和评奖活动，升级为一个全球电影思想交锋的平台！”
白魏赞许地点了点头：“这个提议非常好，就这么定下来。”
“策展思维是我们区别于普通电影展的核心！”
但他话锋一转，指出这远非终点：“然而，做到以上这些，电影节也仅仅是一个成功的‘展览’而已。”
“我们要做的，远不止于此。”
“我们要打造的，是一个全球电影产业不可或缺的焦点事件，一个高端的思想与社交场域。”