《关云长》血亏的消息传出来后，影评人、影视高管、电影人纷纷下场，连续两部古装大片票房扑街，让整个行业对古装片的前景产生了悲观预期。
要知道，2000年《卧虎藏龙》和《英雄》掀起的古装大片风潮，曾让大导演前赴后继。
如今风向变了，很多已经拍完或正在拍摄的古装大片纷纷陷入尴尬。
五一假期刚过。
拍摄完《鸿门宴》的李人港在香港接受《明报》采访。
“李导，这两年古装片在内地票房普遍扑街。”
“冯小刚的《夜宴》、年初的《战国》、徐克的《七剑》，还有正在上映的《关云长》，连您自己拍的《见龙卸甲》都不行。”
“您觉得是观众终于看明白了，还是你们导演自己玩砸了？”
李人港没有发作，香港记者就这德性。
这已经是相当客气了。
“首先，当时的内地电影大盘还不足以支撑这类大片的体量。”
他顿了顿：“其次，你刚才列举的片子里，《无极》《七剑下天山》都属于魔幻片——魔幻片目前在市场上很受欢迎。”
“票房不及预期是个别现象，你看陈嘉上的《画皮》系列就打破了内地影史记录。每个电影都有风险。”
他话锋一转：“古装大片真正的主战场在海外市场。”
“《赤壁》在日本一亿美元的票房，一直保持着华语片最高纪录。直到《你的名字》出现。更不用说这些年古装大片在海外的收益了。”
记者追问：“可这掩盖不了古装片在内地不断失败的事实。”
“不能只看失败。”李人港语气加重：“《满城尽带黄金甲》《英雄》《十面埋伏》都刷新了当时的票房纪录，在海外也赚取了丰厚利润。”
“过去十年，古装片一直是华语片在海外输出最重要的力量。”
记者又追问盈利模式和古装片的未来发展方向。
李人港反复强调海外市场，认为内地票房不理想是电影本身的问题，而不是类型的问题。
他话里话外对那些看衰古装大片的电影专家和同行表示不满：“电影不好，从自己身上找原因，不要怪类型。”
采访报道从香港传到内地，标题赫然写着：“李人港怒斥同行：扑街从自己身上找原因，不要归咎电影类型。”
网上顿时分成两派。
一派认为早就看腻了古装大片，乱改历史消费情怀。
另一派则支持李人港——电影烂就是电影烂，不能怪类型，喜剧片也有拍得好的和拍得烂的，能说喜剧题材不行吗？
讨论从新浪微博蔓延到搜狐微博，编剧、制作人、导演、演员纷纷加入。
星光影业王哲，在微博为为李仁港这篇文章摇旗呐喊，驳斥舆论对于古装大制作的悲观看法。
这是星光集团首次进军影视产业的大制作。
大明星、大导演、大投资，怎么可以失败？
当初想邀请那位小花，被崔砚搅黄了，灰头土脸收场。
要是这个电影票房扑街，那也太打脸了。
这也是当下资本的缩影。
无论是地产资本还是煤炭资本，进入影视行业后，习惯高举高打，首选古装大制作，试图一鸣惊人。
这是千禧年后一直以来的惯性。
“非常赞同李人港导演的看法。好电影就是好电影。《鸿门宴》尊重历史，构建古代战争场景，将千古名局展现得淋漓尽致。”
“今年上映的《鸿门宴》绝对会扭转大家对古装大片的看法。”
陆鬼子第一时间点赞。
在微博洋洋洒洒写了上千字：“同意王总的看法。不过《鸿门宴》聚焦霸王虞姬的千古虐恋，而我在拍的《王的盛宴》则聚焦权力博弈下人性的复杂。”
“我们在怀柔基地搭建了影棚，请历史专家、考古专家还原服饰道具，还请老师指导宫廷礼仪，尽量还原汉初风貌。”
“这将是一部颠覆传统英雄人物叙事风格的作品。”
他越写越激动，一连发了七八条微博，句句都在夸自己的电影。
接过助理递来的水杯喝了一口，陆鬼子才缓过气来。