叶卫东还要投入巨大的精力陪着刘家良与编剧团队，逐字逐句打磨《武馆》剧本，不放过任何一处细节漏洞。从民国初年省港大罢工的时代背景，到彼时羊城、香江的市井风貌、民生百态。
从黄飞鸿心怀家国、坚守民族气节、沉稳内敛的人物风骨，到市井百姓、武林门派的立场逻辑、言行举止。
从武戏招式搭配、剧情节奏推进，到文戏情绪铺垫、人物内核表达，他都静下心细细推敲，结合自己对时代、对人物的理解，提出贴合剧本内核、契合时代背景的务实建议，不浮夸、不刻意，每一个想法都精准戳中刘家良的拍摄理念，让原本逻辑严谨的剧本，愈发饱满厚重、有血有肉，彻底区别于市面上流于表面的功夫片。
除此之外，他更是抓住一切机会，像一块干涸的海绵，不知疲倦地吸收着电影行业全流程的知识。
从美术组的场景搭建、服化道年代还原，到制片组的日程规划、预算统筹、剧组管理。
从后期剪辑的镜头逻辑、配乐选曲，到宣发策划、院线对接、市场把控，只要是剧组里的工作，他都主动上前、默默观察、虚心请教，不插手、不越界，只是安安静静学习，慢慢摸清在这个年代的香江，一部电影从筹备到上映、再到发行的全部运作逻辑。
他心里格外清醒，在香江影坛，单纯做一个只会演戏的功夫演员，路只会越走越窄，永远要被资本、被影业公司、被剧组拿捏，始终身不由己。
想要长久立足、掌握话语权，就必须懂整部电影的全盘运作，懂行业规则、懂市场逻辑、懂幕后统筹，哪怕当下不显露半分，这份沉淀下来的能力，终究会成为他未来立足香江的底气。
他始终低调内敛，默默学习、默默沉淀，从不对外张扬半分，即便身边的工作人员、剧组主创频频夸赞他前途无量，他也始终谦逊有礼，待人如初，不骄不躁。
而就在他沉心筹备、闭门苦修的这段日子里，《少林江湖行》的后期制作全线收尾，嘉禾影业动用全渠道资源，开启了铺天盖地的宣发攻势，一场席卷香江、弯弯乃至整个东南亚华人市场的功夫片热潮，正悄然拉开帷幕。
七十年代末的华语影视宣发，没有后世的网络媒介，全靠线下实体渠道、传统媒体深耕，每一步都贴合当下市井生态，务实又接地气。
嘉禾影业深知《少林江湖行》的品质，也认准了叶卫东的潜力，将这部影片定为年度主打功夫片，拿出大量宣发预算，全方位铺开宣传。
香江本土，宣发渗透市井每一处角落
片场周边、九龙、中环、湾仔等繁华商圈，各大院线门口、街头巷尾、商铺墙面、巴士车身，全都贴上了《少林江湖行》的大幅电影海报——海报上的叶卫东身着素色武生长衫，身姿挺拔、眼神刚正，一招洪拳招式沉稳有力，没有浮夸的造型，没有刻意的摆拍，一身正派武者气场，格外抓人眼球。
同时，香江本土主流报纸《明报》《大公报》《东方日报》文娱版，连续多日刊登影片宣传通稿、主创专访、功夫片专题影评，着力主打“正统功夫、无替身真打、实景拍摄、家国武侠风骨”核心卖点，狠狠区别于市面上粗制滥造的快餐功夫片。
各大商业电台循环播放影片宣传片段，戏院门前循环播放片场实拍花絮，武行同仁、业内影人提前看片后，纷纷口头安利，口碑先行发酵。
此时香江功夫片还有很好的观众基础，虽然因为种种原因已经渐显颓势，但是不可否认，市井百姓、劳工、学生、武林爱好者，仍然保留着对功夫片的一份偏爱。
再加上，此前叶卫东凭借《鹰爪铁布衫》《少林三十六房》两部作品，早已凭借过硬功夫、端正长相、沉稳演技，收获了大批本土观众缘，堪称家喻户晓的新晋功夫小生。
所以，此番新电影宣发一出，瞬间引爆全城期待，街头巷尾随处都能听见百姓议论，各大戏院提前开启售票预约，短短几日，首映场门票便被抢购一空，真正做到未映先火。