弦音和弦音的碰撞交缠，在空气里激荡着，轻盈而欢快、明亮而哀伤，那肆意流淌奔腾不息的音符互相撞击，朵朵火花傲然盛开，整个世界开始旋转起来，宛若跟随舞步飞扬起来的裙摆，肆意翻飞。
一切，如此简单，又如此纯粹。
站在人群里，亨特不由屏住呼吸，目不转睛地注视着监视屏幕，唯恐错过任何一个细节；却在音乐的奔腾和绽放之间缓缓闭上眼睛，侧耳倾听，用耳朵、用心脏、用灵魂感受旋律在皮肤之上的跳跃。
轻盈。畅快。喜悦。幸福——
仅仅只是因为享受表演。
苦涩。悲伤。唏嘘。无奈——
隐藏在旋律背后的错杂在舌尖徐徐泛开。
这，就是音乐的魔力。
亨特不会说，这就是约翰尼-卡什，他知道并且明确地识别出来，这不是约翰尼-卡什，但真正优秀的音乐是拥有灵魂的，传承自约翰尼-卡什又以自己的灵魂为土壤傲然盛开，诠释演绎出全新独特魅力。
也许，这不是约翰尼-卡什，但这一样是好音乐。
一团感动的热气，在胸口翻涌。
其实，亨特本来打算提出异议的——
剧组是外行吗，他们没有深入调查吗？
约翰尼前往太阳唱片试镜，福音音乐遭遇枪毙，但他还是通过一首自创曲目打动传说的山姆-菲利普斯。
那首歌就是，“哭泣哭泣哭泣（Cry，Cry，Cry）”，另外一首传奇曲目，同时也是约翰尼在太阳唱片发行的第一首单曲。
不是“福尔松监狱布鲁斯”。准确来说，这首歌是在1955年发行的，距离现在还有两年，并且全面开启约翰尼的巅峰。
亨特能够理解剧组选择“福尔松监狱布鲁斯”的原因，这首歌在约翰尼的职业生涯里扮演非常重要的角色，同时也是定义约翰尼职业生涯的一个重要坐标，广为流传；但剧组没有尊重事实也没有尊重约翰尼，在亨特看来，这是遗憾的。
如果亨特不知道的话，那就算了。
重点在于，这件事在约翰尼-卡什的歌迷群体之中，不算秘密，许多人都知道。
亨特认为，电影上映之后应该会遭遇大量批评——
不尊重事实。
如果主创团队随意更改现实人物的人生，杜撰故事，那又何必拍摄传记电影呢？
其他人暂且不说，反正亨特就不满意，他不喜欢别人随随便便更改约翰尼-卡什的人生，至少是他所知道的部分。
但现在？
亨特安静了下来，沉浸在旋律里，放任思绪蔓延。
那些旋律，那些演奏，哪怕没有歌声，也能够感受到琴弦勾勒之间的激情与热忱，令人热血沸腾。
恍惚之间，亨特有些明白了。
一切，正如山姆-菲利普斯所说，他渴望看到约翰尼-卡什的棱角和色彩，如果这就是约翰尼-卡什生命里最重要的一首歌，如果这就是约翰尼-卡什展示给上帝的一首歌，如果这就是定义约翰尼-卡什作为歌手的一首歌——