见张鸿面色疑惑，江文爽朗一笑，索性把话说明了。
“演戏可以，演我不行，心眼太多可演不好我这片子！”
而江文都把话说到这份上了，张鸿想了想索性也开诚布公。
“江导，我说句话你别生气。”张鸿眉头微皱：“我不去试镜，主要还是因为那剧本在我看来有问题。”
“什么问题？”江文不怒反喜，干脆拖了把椅子坐下，兴致勃勃道，“说说！今儿咱就掰扯掰扯！我专程跑来不就为听这个吗？”
张鸿也拉了把椅子坐下，军装马靴这么站着确实有点累。
“我专门找来《侠隐》看过，这已经跟原著是两个东西了。”
“混乱、荒诞，故事支线太多！”
随着张鸿话音落下，江文微微皱了皱眉，但却没有生气。
见此情形，张鸿索性问出了他最好奇的一个问题：
“江导，我斗胆问您一句，这到底是谁的故事？李天然，还是蓝青峰？”
听到这里，江文顿时眉毛一挑，眼中满是欣赏之意。
“你说你看不懂，看看，这不是很懂嘛！”
说罢江文也来劲了，身体微微前倾：“你看，问题就在这儿！我知道你们觉得这像是李天然复仇记——错！大错特错！”
实际上张鸿不是第一个这么说的，编剧、制片等人也有这种感觉。
可江文却坚持己见，他摸着下巴上的胡茬，一脸无语：
“我明明做了碗鱼翅，你们却当粉丝吃了！结果还怪我没不上好菜？”
“蓝青峰布局二十年，隐在幕后运筹帷幄，他才是真正的‘Hidden（隐藏） Man’！我和你直说吧，李天然就是棋子，是引子，是时代洪流里的一滴水！”
江文的意思很简单——时代浪潮下从来没有什么主角。
这个想法张鸿理解，但还是摇了摇头：
“可观众进场，买票看的是故事。如果明面上的主角没有主观能动性，只是个被动棋子，这戏怎么推？我前三分之一看得挺爽，利落！可从钟楼戏开始，节奏乱了。李天然一会儿报仇一会儿迷茫——你到底要讲什么？”
“讲什么？当然讲的是1937年的北平！讲的是国恨家仇！讲的是侠之大者隐于朝！”江文站起来，走到一旁扶着椅背道：“蓝青峰为什么布局二十年？因为他知道中日必有一战！知道国民政府里有人想和日本人苟且！所以他要逼着朱潜龙这种地头蛇不得不抗日！这是大局，也谋略！”
说罢他双手撑着椅背，双目炯炯的俯视张鸿：
“现在你还不想演吗？”
然而江文再一次失算了。
迎着江文的眼神，张鸿无奈又无语道：
“电影不是小说，不能全靠大量隐喻和台词堆砌。您觉得‘六次见面’那段感人——蓝青峰因为见了李天然六次就心软了，不忍出卖他了。可普通观众只会觉得他突然哭得莫名其妙！情感铺垫不够，再深刻的立意也是空中楼阁！”
说到这里，张鸿想了想忍不住吐槽道：
“导演可以是个任性的孩子，但观众们不会陪着一起装傻！”
这下江文气得直接摘下墨镜摔在椅子上：
“铺垫不够？剧本里写得还不够明白？蓝青峰两个儿子都为革命死了，他自己忍辱负重二十年，这种痛苦需要我拿大喇叭喊出来吗？”
他手掌用力的砸了一下椅背，强调道：“艺术要留白！要让观众自己品！”
“可您的留白留成了断层！从钟楼戏开始，电影就割裂了。一边是类型片的壳——复仇、动作、枪战；一边是艺术片的魂——家国、隐喻、私货。这两股劲儿互相撕扯，最后就是四不像！”张鸿诚恳道：“观众绝对会看得很累，而看完还不明白您到底想说啥！”
张鸿觉得江文最大的问题就在于他想说的太多。
可一部电影的篇幅有限，加上审核，于是只能运用大量隐喻。
最后就导致他以为观众肯定会懂，但观众实际上并不懂。
可既然这是大众电影，那么就不能假设观众的接受程度。否则就容易陷入自说自话的误区。如果连张鸿这样的从业人员都看不懂，怎么能强求观众能看懂呢？
如果出现这样的情况，绝对不是观众的问题！
所以江文刚才说的那些，只是他的梦呓，他想象中自己对观众传达了足够的信息，可实际上观众看完电影，估计只觉得这是一部“李天然找爸爸”！
只可惜江文并不觉得这是问题。
“那照你说该怎么拍？”江文拎起椅子用力的顿了顿，嗤笑道：“把每个隐喻都配上字幕？把蓝青峰的心里活动画外音念出来？呵呵，庸俗！”
可惜张鸿都不想演了，就更不在乎他生不生气了。
见江文这幅模样，他干脆直言不讳道：
“您太贪心了，既想要商业片的票房，又想要作者电影的表达。可《邪不压正》的剧本两头都没靠稳。”
“前半段类型片节奏，后半段意识流放飞。观众刚被带进复仇爽剧的情绪，突然被扔进一堆隐喻里，普通人能看懂？”
两人越吵越凶，片场鸦雀无声。
一时间片场所有工作人员——包括导演和制片人——全都目瞪口呆。
赵莉颖脸都白了，几次想上前却又被江文的助理拦住了。
远处几个年轻场务交换眼神，“我靠……真吵啊……”
其实两人并不算吵架，最多也就是争论。
只是……争论的有点激烈而已！
如果江文是那种彻底的商业片导演也就罢了，遇到张鸿这样的大不了直接换人，反正他的电影不愁没有演员拍。
可是他偏偏是一个有点拧巴又有点犟的江文。
既然认准了张鸿适合，他便非要说服张鸿。
而且他也听进去了张鸿的观点，觉得剧本可以再改改。
可是后半段他不愿意动，觉得已经够直白了，再改就庸俗了。
没想到张鸿却扎心道：