难怪后来很多人都称她是业内劳模，或许一部分原因就是在嘉行这种竞争环境中形成的吧。
稍稍片刻出神后，陆承宇站起身回到办公桌前，将注意力转回电脑屏幕上，正在修改的新项目。
这部改编自《为单身汉设下的陷阱》的剧本，是今年要交由文野师兄，来独自拍摄的悬疑犯罪题材作品。
故事主线围绕何非与妻子李木子的周年旅行展开，妻子离奇失踪，数日后竟有一陌生女子突然出现，坚称自己就是李木子，一桩迷案由此拉开序幕。
没错，就是《消失的她》。
这也是陆承宇首次尝试在原片上，进行添加他个人风格的优化改编。
让人物动机和情节转折更加符合现实逻辑的同时，使观众感官更聚焦悬疑、犯罪这个题材重心上。
也就是再创作！
他正逐段调整剧情中不够合理的地方，比如，原片中何非无法提供妻子正面照片，仅以背影报警。
这在现代社会信息联网背景下极不合理，陆承宇打算加入“何非故意销毁证据”的剧情铺垫，增强其隐瞒与心虚的描写。
再如何非作为真凶却坚持留在东南亚，面对假妻子不立即回国澄清，也欠缺说服力。
这块，他计划添加“何非因赌债被当地黑帮控制，被迫配合演戏”的情节，让人物行为更有据可依。
而对于沈曼借助话剧团逼供的桥段，现实中完全可通过技术手段，如手机定位、银行流水直接锁定证据。
所以可以通过强化何非的反侦察能力，让他在犯案前的准备显得更充足。
比如安排他雇佣黑客删除关键数字痕迹，让破案难度上升，使剧情更加精彩。
在剧情上，重要还是聚焦在人性犯罪上，减少感情上篇幅，做到简练，交代前因后果即可。
这部分改动，也是考虑到社会上影响。
尤其是在当时，这部电影曾因复杂的现实矛盾，引发过一些舆论争议。
但如今放在2016年，类似社会情绪还未大规模发酵，观众更能聚焦于影片本身的悬疑犯罪主线。
同时，那些后来被批“惯用转折套路”的剧情反转，在这个同类影片尚未大量涌现的时间点，仍属新鲜，反而显得不那么“俗套”，更容易被接受，再加上他在剧情上再优化，能够进一步消除这方面的缺点。
值得一提的是，《消失的她》不同于《唐探》《药神》等男性主导的电影，女性角色不仅戏份重要，形象也极为鲜明。
尤其是沈曼一角，无论气质还是人设，都与姜珮瑶高度契合。
不过选角中也存在遗憾，蒋奇眀虽演技扎实，但外形气质与男主角何非所需的形象存在差距，他不是不够好，只是不合适。
或许在不少人看来，电影人物形象的重要性应当排在个人演技之后。
实际而言，不是演员单纯的帅气、漂亮就可以，也不是形象不佳就直接排除在外。
选角时首先考量的恰恰是剧本中的人物定位，许多演员在气质、外貌等外形条件过关，但恰恰卡在身高上，在最初阶段便失去了试镜的机会。
演技再出色，若与角色形象出入太大，银幕效果仍会大打折扣，只有在形似的基础上，演技和专业素养才成为决胜关键。
蒋奇眀虽遗憾错过何非，却可以出演片中另一个配角，华人警察郑成，这个角色在改编后，篇幅和重要性也会相对增加。
眼下最让陆承宇关注的，还是男主角何非的选角上，几度衡量后，他心中有一个人选。
朱一泷。
无论是演技实力还是行业口碑，朱一泷在同期的年轻演员中都称得上出类拔萃。
算起来，朱一泷今年也有28岁了。
陆承宇仔细考量过后，将朱一泷在候选名单上的优先级提得很高，首先，他的演技功底不错，能够驾驭何非这个层次复杂的角色。
其次，朱一泷的形象非常贴合人物设定，外形俊朗却不流于“小鲜肉”的质感，气质中有温润沉稳的一面，也能演绎出暗流涌动的阴郁与挣扎。
早年的朱一泷略带青涩，面庞还有些婴儿肥，造型也不如现在突出个人特质。
但随着年龄增长和表演经验的积累，他的轮廓越发分明，气质也逐渐沉淀下来，业内所谓“君子貌，少年心”，正是他当下的真实写照。
此外，朱一泷的片酬较为合理，没有因流量而被过度抬高，性价比极高，这对于控制制片成本，也是一个重要优势。
至于电影中出场不多的李木子，陆承宇倾向于适当增加她的戏份，让原本在电影逻辑上的过渡，更显平缓合理。
只要演员符合李木子清纯的形象设定，这个角色本身对演技的专业性要求并不高，属于典型的“功能性花瓶”。
陆承宇甚至考虑过，要不要将这个花瓶角色交给周吔来尝试。
算算时间，正好那时她也考完试放假了，只要将李木子的戏份稍延后拍摄，时间上完全来得及安排。
想到这里，陆承宇在文档中又标注了几处选角备注，继续投入到剧本的细调中。