现场所有人都看着谢非，想知道他怎么回答这个尖锐的问题。
谢非脸上挂着浅浅的微笑，风气云淡地道：“确实如你所说，《香魂女》在国内没有公司愿意发行，观众不愿意看这种电影。不过《香魂女》在商业上没有失败，是成功的，《香魂女》海外版权卖了100多万美元，差不多600万人民币，而成本是只有200万，这部电影是赚钱的。”
谢非很快收起了笑容，严肃地道：“我认为中国电影未来会分为两种，一种是能够在电影院大规模上映的商业电影，比如《北平爱情》、《孤胆特工》，这种电影追求商业上的成功，另外一直则是艺术电影，这种电影追求艺术性，无法在电影院大规模上映，主要通过去国外的电影参加竞赛，通过出售版权获取收益。
我没有拍商业片的能力，肯定不会碰商业片，未来会坚持拍艺术片，不过我也希望能够涌现更多像致远、管浒和刘思扬这样的商业片创作者，拍出更多更好的商业片，只有电影市场繁荣了，艺术片才会有更好的生存空间。”
郝剑和王小帅都皱了皱眉，觉得谢非这话是和稀泥，完全没有艺术家的独立精神。
不过谢非在电影圈的地位太高，不是他们能招惹的，他们倒也不敢说什么。
郑冬天看向邵牧君：“下面请邵牧君同志谈谈他的看法。”
邵牧君双手抱在胸前，开口道：“早在1979年，北电发表《丢掉戏剧的拐杖》和《谈电影语言的现代化》的时候，我就认为这些观点是错误的，我发表了《现代化与现代派》一文，质疑所谓的电影语言现代化，因为理论界推崇的意大利新现实主义、法国新浪潮及各种现代派电影都是反经典电影语言、反戏剧性、反商业的。”
邵牧君提高嗓门道：“意大利和法国电影被好莱坞打得落花流水，意大利和法国电影市场被好莱坞电影占了一大半，面临生存危机。我们不向好莱坞这个真正的强者学习，反而向失败者学习，简直莫名其妙嘛！中国电影……”
郝剑就像被踩了尾巴似的，直接叫了起来：“反对！我反对这种说法！意大利新现实主义和法国新浪潮影响了无数人！是对电影语言的革新！就连好莱坞也受到法国新浪潮影响，诞生了新好莱坞电影！怎么能说他们是失败者呢？”
邵牧君反驳道：“法国新浪潮确实影响了世界各国的电影发展，甚至从根本上动摇了好莱坞的制片体制。大制片公司纷纷倒闭或转产，新的电影人开始崭露头角。最终制片厂大胆起用新人，吸收新的电影语言，为好莱坞电影带来了新的面貌。
可好莱坞向法国新浪潮学习，并不能掩盖法国电影被好莱坞打得落花流水的事实。你去法国看看，法国观众爱看法国电影，还是愿意看看好莱坞电影？法国新浪潮要是真的那么厉害，为什么守不住国门，为什么挡不住好莱坞进攻？我们不学强大的好莱坞，反而去学连国门都守不住的法国和意大利，难道不可笑吗？”
郝剑又叫了起来：“我反对！我反对！你这是……”
郑冬天见郝剑又打断邵牧君的话，忍不住道：“郝剑老师，现在是邵牧君同志发言，不要打断别人行不行？要是有不同意见，等你发言的时候，再说好不好？”
郝剑只能把嘴巴闭上，气哼哼地看着邵牧君。
邵牧君冲郑冬天笑了笑，继续往下讲：“电影首先是一门工业，其次才是一门艺术。首先和其次的次序至关重要，电影首先是一件工业产品，这就决定了它的商品属性是根本的，是第一性的，搞电影首先是一种商业行为也就是理所当然的。
无论在欧洲或美国，电影的先驱者们首先关心的是电影的商业潜力，并在它的驱动下努力寻求更完美地再现生活场景和表现幻想世界的科技手段和艺术技巧；我们完全可以断言，电影的每一次重大技术进展，并不存在任何美学的动因，都是为了商业目的。”
邵牧君声音变得越发激昂道：“毫不客气地说，中国电影从电影语言现代化改革开始，就走上邪路。这次改革让中国电影抛弃了讲故事的传统，导致年轻导演没有能力讲故事，也不愿意讲故事，这正是中国电影现在困境的根源！”
邵牧君深吸一口气，掷地有声地道：“中国电影要想发展，要想摆脱困境，就必须对以艺术为尊的观念进行清算，必须拨乱反正，否则导演拍不好商业片，不愿意拍商业片的问题就会一直困扰着中国电影！中国电影就不会有未来！”
方致远觉得邵牧君说得特别对，导演没有能拍商业片，也不愿意拍商业片的问题一直困扰着中国电影，到他穿越的时候，这个问题非但没有解决，反而越来越严重了。
方致远用力鼓掌，用掌声对邵牧君的观点进行支持。
于本真和孙长城都认同的邵牧君的观点，也啪啪地鼓掌。
现场观众觉得邵牧君的话有道理，都跟着噼噼啪啪鼓掌。
如潮的掌声如同一只只挥出的巴掌，打得郝建眼冒金星。
他郁闷得几乎将钢牙咬碎，恨恨地想，一群白痴，一群没文化的傻逼，在艺术圈，好莱坞就是没有文化的代表，真正有文化的人谁看好莱坞电影啊！