“许生，好大嘅口气。”陈老板干笑两声，掩饰着尴尬，“尊重？尊重系要靠实力争取嘅！你话嘅冇错，深圳系发展好快，但系……”他拖长了语调，带着一种居高临下的怜悯，“路还长得很呐！你们在走，人家却在跑，也不知道什么时候能赶得上！”
考察在一种微妙而僵冷的气氛中草草结束了。送走了皇冠车队扬起的滚滚黄尘，许经理独自站在厂门口。夕阳将他的影子拉得很长，投射在布满车辙印的黄土地上。空气中还残留着高级轿车尾气的味道和面粉的麦香。
他想起那个沾着油彩、在红星电影院木梯上专注画海报的退伍兵关山月，想起那盘盗版磁带上刺眼的“作曲：关山月”。才华不该被如此廉价地贩卖，就像脚下这片土地和土地上的人，也不该被如此轻慢地审视。
机器低沉的轰鸣声从身后车间传来，如同这片热土不甘沉寂的心跳。许经理捏紧了拳头，指节有些发白。一种前所未有的决心，混合着被激起的血性，在他心底汹涌。他望向罗湖桥的方向，望向那片正在疯狂生长的钢筋水泥丛林。
“实力……”他低声重复着陈老板的话，嘴角扯出一个带着冷意的弧度，“那就走着瞧。”
深圳的风，带着咸腥和尘土的味道，吹动了他有些汗湿的鬓角，也吹散了空气中最后一丝香江带来的香水味。属于他的战斗，才刚刚开始。而那个叫关山月的名字，仿佛一个遥远的回响，在这片喧嚣躁动的土地上，隐隐预示着某种即将到来的、不可预测的交集。
…………
1982年的春天快要过去的时候，当《少林寺》在香江狂揽2000多万票房、打破华语电影纪录的消息，如同长了翅膀般飞越罗湖桥，传入内地时，引起的震动远超一场普通的文化事件。它像一颗投入平静湖面的巨石，激起的不仅是涟漪，更是滔天巨浪，裹挟着赞誉、惊叹、疑虑与冰封多年的条条框框，猛烈地拍打着古老而渴望新生的堤岸。
作为影片最重要的推动者之一，夏梦女士深感责任重大。她深知，这部由左派背景的“中原影业”出品、凝聚了无数心血的电影，若不能在内地——这片故事发生的热土，这片武术精神最深沉的根源之地——上映，将是巨大的遗憾，更辜负了千万海外华人的殷切期盼。
现在有了香江的成绩打底儿他更有信心，迅速行动，以中原影业代表和资深电影人的双重身份，携带着香江票房捷报、海外如潮好评的剪报，以及精心准备的放映拷贝，踏上了北上的旅程。
然而，八十年代初的BJ，春风虽已解冻了冰河，但意识形态领域的坚冰，远非一朝一夕可以消融。改革开放的号角虽已吹响，“解放思想”的口号也日益响亮，但具体到文化产品的引进与评判，尤其是涉及“打打杀杀”的武侠题材，其尺度与风向，依旧微妙而敏感地掌握在一些关键部门的手中。审查的流程，如同穿越一条布满无形关卡的长廊。
第一关，电影局技术审查。审片室内，光线昏暗。银幕上，李连杰饰演的觉远在黄河边与王仁则手下激战，棍影翻飞，拳拳到肉，动作凌厉写实，看得几位技术审查员时而屏息，时而低声叫好。
然而，当镜头扫过黄河船工古铜色、汗水晶亮的脊背，以及丁岚饰演的白无瑕在溪边梳洗时露出的小半截光洁手臂时，一位戴着深度眼镜、面容严肃的老审查员重重咳嗽了一声，在记录本上用力划下几笔：“部分镜头有袒胸露背之嫌，需斟酌处理。打斗场面过于血腥暴力，渲染过度，可能诱发青少年模仿，造成不良社会影响。”
第二关，文化主管部门协调会。
气氛比技术审查室凝重得多。长条会议桌两侧，观点泾渭分明。一方以几位思想较为开明的官员和学者为代表，力陈《少林寺》弘扬中华武术精粹、展现民族正气、讴歌正义反抗压迫的积极意义，以及其在海外取得的巨大成功对提升国家文化形象的重要性。他们引经据典，甚至搬出了“古为今用”、“洋为中用”的方针。
另一方，则主要由几位主管意识形态宣传的干部和文化界保守派人士组成。他们的忧虑更深：“影片过于强调个人勇武和江湖义气，‘以武犯禁’的思想苗头值得警惕！这与我们提倡的集体主义精神、依法治国理念是否有冲突？片中复仇的主线，是否宣扬了‘冤冤相报’的封建糟粕？而且，如此大规模地展示暴力打斗场面，社会效果如何评估？会不会助长社会不安定因素？尤其是在当前各种思潮涌入、社会风气面临考验的时期，必须慎之又慎！”
争论异常激烈。夏梦女士端坐一旁，气质依旧雍容，但紧握茶杯的指节微微发白。她能清晰地感受到空气中弥漫的阻力，那是一种根深蒂固的谨慎与对新事物本能的排斥。香江的票房数字和海外好评，在这里似乎失去了部分魔力，变成了需要“辩证看待”的参考物。
第三关，武术界与教育界征询意见。本以为会获得最坚定支持的领域，却也出现了杂音。几位德高望重的老武术家观看了样片后，对影片展现的精湛武艺和少林精神赞不绝口：“好！这才是真功夫！比那些花拳绣腿强百倍！”然而，也有部分武术界人士和教育工作者表达了担忧：“动作设计确实精彩绝伦，但招招致命，过于凶狠。青少年看了热血沸腾，万一盲目模仿，后果不堪设想。是否应该对部分过于暴力的镜头进行删减？或者在放映时加强引导？”