漫画的开始，名叫桥本的女生，是班级里的班长。
一次学校的募捐活动，同学们把募集的钱都交给了桥本保管，她很喜欢这种被同学们需要的感觉，发誓一定不能辜负大家的信任。
可在一次放学后，钱却不翼而飞了。
为了填补这个窟窿，她不得已向一直霸凌自己的女生黑田借了钱。
噩梦，由此开始。
高利贷、辱骂、欺凌、被迫奴役.....
桥本回过神来的时候，已然堕入了深渊。
......
校园霸凌的展开吗？
看到这里，黑川碧摸着下巴，微微思索。
不错，秋山桑的情绪渲染能力还是一如既往的出色。
短短几页的内容，就塑造出一个能够让读者共情的善良班长，以及让人厌恶的不良少女黑田。将读者的心与女主的命运紧紧联系到了一起。看似简单，实则非常考验漫画家讲故事的能力。
不过，黑川碧隐隐有些担心。
原因在于，
校园霸凌题材，作为文艺界经久不息的元素，无论是电影、漫画、小说，都时有涉及……但，真正能讲好的，其实并不多。
重点在于，像是校园霸凌、反战、阶级这样的题材，首先在现实里，它就是一个“无法被根本解决”的问题。
把一个“无法解决的问题”丢到漫画里....漫画不是现实，既然是漫画，抛出问题，就必须要在故事中找到“解决办法”。
这个时候，漫画家通常会有这么几个选择：
1、聪明的漫画家，会采取“聚焦个体”的方法。比如，虽然我们不能杜绝“校园霸凌”，“民族仇恨”，但是我们“想想自己可以做什么”，比如在别人需要援手的时候主动伸出，在受到伤害时勇敢发声，在大家相互之间有误解有仇恨的时候积极沟通.....
这样的主题，大多都是“好结局”。虽然“俗套”，但是好用，而且不会出错，只要能将其中一个主题讲好了，仍然可以创作出一个很好的故事。
2、想要作品更有深度的漫画家，会创造“刻苦铭心的反思”。通过制造一场人为的灾难而酿成的恶果，让人们反思这个问题的重要性。比如因为大家的冷漠，对于暴力的纵容和“视而不见”，才导致了霸凌者愈发的嚣张，酿成了最后更大的悲剧。
这样的“反面教材”，注定了故事大多会是“悲惨结局”，但发人深省，让人看完之后久久不能释怀。影响力大的作品，甚至可以轰动社会，让越来越多的人关注这个问题。
3、眼里只有热度的漫画家。
这一类的漫画家，就厉害了，跟前两者起码想让你们在作品中悟出点道理不同，这一类的漫画家，他们写“反战”、“校园霸凌”的题材，根本就不是解决问题去的，纯粹是觉得这样“很爽”！
比如，画校园霸凌，他会让你先看到被欺负的主角有多可怜，被踩头，被毁容，心爱的小狗被杀掉。
然后镜头一转，告诉你其实霸凌者也很可怜，她没有爸爸，妈妈从小就打她。
镜头再切，她妈妈其实也不容易...成年人的世界小孩不懂。
跟套娃一样！
每当观众想要找到一个“纯粹的反派”用来发泄的时候，却发现大家其实都没“问题”！
太棒了，校园霸凌的故事里面，大家都没问题，都是可怜人.....那到底是谁的问题？是谁让我看得这么窝火，这么难受？？
总不能是我的问题吧？我就不该打开这个神人作品！！
再比如，画反战题材，铺垫了一整部漫画的“民族仇恨”，什么你杀我家人，我杀你家人，大家其实都没有对错......
我刚讨厌一个屠杀了一整个主角团好友的人，你说她也是可怜人，只是想回家。
我刚恨上一个一枪狙死我喜欢了十年的女角色的人，你说她也只是想保护自己的家乡。
就连荧幕外的观众也分成两派，相互对立，相互对骂....可问题真的是观众的吗？
但，大家都没错...那又是谁的错？
被刀了一整部却无力发泄的观众，在“难道错的人是我？是我让他们互相杀对方全家的？？”的不断痛苦自我怀疑中.....终于忍到结局了，都想着——这回总该解决问题了吧？！
就不！
杀掉全地球八成人口，大家都死了，就没矛盾了。
这种类型的结局，已经很单纯用“好坏”来评价了，作者只是选择了热度最高的画法。
讨论深了，也没有意义。
——所有在霸凌、反战这类题材里“不解决任何问题”的作品，统统...都只是在“消费”！
......
当然，扯了这么远。
黑川碧并不相信，秋山桑是那种会为了热度而消费社会苦痛的人。
毕竟，他可是画出了《未麻的部屋》的漫画家。
但，她也确实好奇，秋山君，会是前面那些漫画家中的哪一种。
继续往下翻：
走投无路的桥本，最终在某个契机下，得知了“地狱少女”的网站。
她坐在电脑前，在网站上输入了“黑田”的名字，可鼠标...却始终没能摁下发送键。
终于，桥本受不了了。
她再次打开网站，输下“黑田”的名字后，这一次，她咬牙点击了“发送”。
可...什么也没有发生。
之后的漫画里，该发生的事情，依旧在发生。
这是压力骆驼的最后一根稻草。
再也忍受不了的桥本...选择用跳楼来结束自己的生命。
可在身体往下坠落的瞬间.....
红眼少女出现了。
看到这里，黑川碧瞪大了眼睛。
慢着.....？？
跳楼的时候，被人接住？？
这已经不是“人格分裂”能解释的了吧？！
真有鬼啊？