6月初，电影主管部门公布了今年4月27号到5月20号受理的“备案、立项公示”的电影名单。
其中，故事片241部，合拍片7部。
而2011年全年总拍电影数量才717部。
现如今，仅仅是一个月的时间，立项电影就接近250部，根据以往的经验，这里面能有40%上映就算很不错了，可就算是这上映的数量，其实对电影院来说，场次也是不够的。
今年星光备案的电影，截止至五月底，已经超过20部了！
这产量已经可以了，因为下半年备案的电影会更多，电影行业年底更忙，但是年后反而会比较萧条一点。
今年的电影，投资普遍开始升级！
陈泽对电影质量是有明显要求的，如果这电影质量不行，陈泽宁愿积压着到后面打包上流媒体，也不会送去院线。
不过这要求是根据投资来的。
1000万的电影有1000万的要求，5000万的电影有5000万的要求，上亿的电影要求更高，如果是上亿美元，那拍不好导演就会被冷落一段时间。
很正常，上亿美元啊，六七亿人民币拿来给你拍一部电影，最起码回本总得做到吧？
如果这都做不到，那还拍什么电影？
其实中国导演拍电影压力很大，毕竟回本的手段就只有院线和流媒体以及版权三个，而后面俩很难赚钱，基本上就靠院线。
但是国内投资方对导演又非常的宽容，你失败两三次都能原谅你，继续给你投资。
陈泽打算今年六月份开始，在公司实行这样的机制！
一旦导演票房失败，导演直接降级，从拍电影，派去拍MV和广告。
编剧也是一样，直接从主编变成责编，只负责小故事或者是台词编撰，大故事方向暂时不给新机会。
“导演，这是不是太严格了？”
何良担心地询问，这种方式，的确是很狼性，但问题也很大。
“这样的模式，会让导演和编剧都只看市场的！”
何良的意思很简单，你这样会让电影完全商业化，电影的文艺属性会没有的。
“我知道你的担忧，但我问你一个问题，电影到底是商业，还是文艺的？”
“呃……”
何良是管理系毕业的，后来在北电当老师，严格来说，他要没进入星光的话，会成为一个制片人。
对于这个问题，他天然站在“商业”属性上，可从北电毕业，他也是学过电影一些门道的，下意识还是把电影当艺术品的！
“你看，你犹豫了，在你心中，其实你们都认为，电影是艺术品，是，电影是艺术品，但是艺术品永远只是电影的第二属性，电影的第一属性，永远是商业！”
“只有把电影卖出去，你才有机会说艺术，说难听点，我投资你10个亿，你都没办法保证我回本，那我干嘛不把钱直接捐给你呢？直接电影变成公益项目得了，还能免税！”
陈泽的话很实在，电影的第一属性永远是商业。
把电影卖出去，永远是导演们的第一诉求。
“那导演和编剧过多关注热点，然后迎合观众呢？”
“这不是应该的吗？”
陈泽看着何良发出致命拷问。
电影是什么？
说白了，就是商品，商品不迎合买家，那迎合谁？
就好像你要拿奖，自然是要迎合评审的啊！
“那您不能担心和香港一样吗？”
“香港有市场调研吗？香港有剧本审核吗？香港有电影审核吗？香港有我把关吗？”
陈泽几个连问，直接就让何良打消了阻止陈泽的念头。
是啊。
香港市场也是迎合观众，但更多的还是同类型电影过多导致互相的倾轧，最终导致市场彻底崩盘，而且那边也没有剧本审核，无论什么剧本都能上，上了就是为了捞钱，内容也没有什么，好的坏的各种烂的扎堆上。
最终结果大家都看到了。
如果把香港电影市场比喻成为小说市场的话，那隔壁爽文聚集地就是最好的翻版，同样跟风成性，同样不顾内容，同样没有审核，最后都死了。
而星光不一样。
所有剧本要交叉审核，市场部还要评判，一旦这类电影过多，市场部是会叫停的。
例如接下来几年，青春片这类题材，在星光算是绝版了。
“所以，你看，我们有完整的审核，有完整的市场调研，还有我能看剧本，如果这样导演还把电影拍砸了，那你说要不要让他先冷静冷静？”
如果可以的话，陈泽甚至希望全国上下都推行这个政策，毕竟上辈子他其实就是这样的，失败了两部院线电影之后，就彻底被抛弃了。
可有什么办法？
上辈子电影主导权根本就不在陈泽手中。
编剧要话语权，制片人要话语权，甚至连演员都要话语权，得亏灯光摄影还算老实，要不然灯爷摄影也来掺和一脚，整个剧组能完整把电影拍完已经是谢天谢地了。
因此这辈子陈泽弄了公司，弄了条条框框，把职责给划分清楚，就为了避免一个剧组不和谐，大家都是一起打工的，没必要红脸。
……
《杀戒》导演和制片人的争端还在继续。
但是始终都被压一头。
而能压制这种新闻的，在六月份也就只有一个！
高考！