陈泽把剧本扔回到了桌子上，如果不是田状状来说，而且陈泽对这题材多少也有一点兴趣，他才不愿意浪费口舌和这群人说话折腾呢！
樊冰冰沉默了几秒钟，然后抬头问道：“陈导，那改成电视剧版本，之前投资的是不是就都没用了？”
“肯定的，日资肯定是要撤的。”
樊冰冰一脸的不甘心，小栗旬就这样没了。
“你们自己选吧，如果是电影版本，我可以开始弄剧本，但是30%的投资份额不能少，这是我的规矩，而且剧本我一旦确定，任何人不得修改！”
陈泽看向的是樊冰冰，这位插手剧本修改，也是这一次剧组解散的主要原因之一，当然棒子要拿众人的钱和故事去捧韩国人也是主要原因之一。
你看看，日本人就是聪明，小栗旬因为剧组搁浅，被带着在无锡疯玩，完全没闹事儿。
“如果是电视剧版，你们自己回去折腾也行，找星光合作野性，这样的剧本都不需要我来写！”
《星你》都已经拍完了，陈泽再拍电视剧，那也不知道要到什么时候。
刘艺妃现在也不想拍戏了，她要浪到六月份，然后六月中旬进组开始拍摄《饥饿游戏2》。
“陈导，那我们考虑考虑！”
“好！”
陈泽并不希望拍电影版，反而希望拍电视剧版本。
不过，他们要不愿意，那也是给陈泽带来了一个好项目。
“何良，会议笔记给编剧部，把《杨贵妃》项目列为最高级的电视剧项目！”
“最高级？按照咱们公司规定，最高级的项目得有两个以上的大导演或者你亲自来执导！”
这不仅仅是针对电影，也是针对电视剧的。
所谓的大导演，必须是有两部以上，单项目盈利超过1亿元以上，才能叫大导演。
这样的制度一般要划分出正副导演来，一般都是一个大导演找另外一个不忙的大导演来帮忙，副导演基本上就是负责剧组筹备，坏处是不能干预内容创作，以及必须要确保剧组正常运作，好消息是可以安排一下自己的人脉以及收点好处之类的。
陈泽从来不反对剧组工作人员收钱给别的演员之类提供便利。
因为所有电视剧，角色的适配度是要公司内部打分的。
一部电视剧或者电影选角的时候是要试装的，然后拍摄一段不低于3分钟的实际表演镜头，然后公司有专门的评估人员，每次评估人员都是随机公司内抽人，会对试装效果以及角色匹配度进行评估。
最低需达到65%的认可度，才能让这个角色留下来，但实际上目前为止没出现过角色适配度低于65%的，因为大部分角色，归根结底，谁来演都一样。
只要不出现七十岁还要演少女，或者三四十岁还要演十八岁少女的情况，基本上都是能过的。
对吧，刘奶奶、杨蜜、孔玲、章紫怡、唐烟、章紫怡、林欣汝、杨钧钧、文丽那丫头……
怎么哪儿都有你们啊。
陈泽自己就让编剧部门把这个项目给弄了出来。
陈泽也不需要担心侵权什么的，《杨贵妃》是个公众版权，上一个非常好的电视剧版本吧，是1994年周婕版本的《杨贵妃秘史》，端庄大气，雍容华贵。
之前还有一个非常好的版本，是1990年的《唐明皇》里林舫彬老师演的版本，也是非常漂亮。
但是，说真的，这两位老师，在某种程度上，那张脸可真不如樊冰冰……
其实樊冰冰自己也演过杨贵妃，2007年的《大唐芙蓉园》。
还有唐兰花、甜妞、林怡、侯君姐、项海蓝、王露摇、殷桃、曾莉等等……
可真正让人觉得惊艳的，只有一个。
《妖猫传》，张荣荣。
陈楷歌拍女人，真是绝顶的。
而如果《杨贵妃》的剧本能过，那陈泽会邀请两个导演来一起执导。
陈楷歌，张亿谋！
这不是开玩笑，陈凯歌一直都非常喜欢唐朝，而整个电视剧如果要拍，那就是超大型的那种，投资五个亿打底。
不需要考虑回本的问题，有些电视剧本身拍出来，就是为了立标杆的。
而且五亿成本，说实在的，肯定是能回本的，就是时间长短的问题，这里面造个城都可以了。
历史题材，一直以来都是中国娱乐行业的宝库，归根结底，历史悠久的好处，就是可以通过重新架构历史，来获得全新的故事。
例如陈泽穿越前非常火爆的《唐朝诡事录》，以悬疑、惊悚、探案为主线，辅佐各种历史支线作为铺垫，构建出一个完善，又让人信服的世界观。
又或者是《大宋少年志》，在宋朝玩碟中谍，可是依托大宋的世界观，依然成为非常好的大宋架空剧本。
好故事罢休有依托，有落点，背景可以例如《知否知否》一样模糊，也可以学《大明风华》一样进行历史改编，当然后者改的有点太逆天了，洗白妖后都来了。
而这些核心，都是以历史为骨架，然后往上添油加醋，成就经典作品。
所以，《杨贵妃》真可以拍，而且还能让两个大佬亲自来拍。
一个玩色彩，一个玩镜头，在不计成本和拥有完善剧本，能限制住两个人对故事内容修改的情况下，陈泽真的非常好奇，这两个人能创造出一部什么神仙巨作来！