“Zuo，请再跟我们谈谈你的《文艺电影的枷锁》。”
克鲁瓦塞特大道的明星咖啡厅，“就很后悔”的左宾坐在咖啡厅的靠墙的位置，他的周围坐着认识的不认识的几十号同行，并且都是文艺气息浓厚的艺术派，此外十几个媒体人在一旁录音录像。
戛纳，不愧是朝圣之地。
戛纳电影节，因其厚重的历史底蕴与对电影艺术的不懈追求而被影迷称为“电影艺术的殿堂”，一直忠实于它最初的信念——发掘并向世界推介优秀的艺术电影来促进电影发展，扶持世界电影业并成为第七艺术国际性的盛事。
直至今日，这个理念依然是戛纳电影节活动规则的首条宗旨。
不过“艺术”之于戛纳电影节，只是诸多标签中的一个。
电影放映在戛纳或许在影迷心中是最重要的环节，但在另一些人眼中却不是——电影是艺术，但同时也是产业。
每年都有成百上千个大大小小的电影节举办，这些电影节则有不同的侧重与分工，电影节的规模和奖项的影响力，其根本上是由健全的市场交易机制所支撑的电影发行能力决定的。
作为全球最大的电影交易市场，戛纳是全球电影的重要风向标。
每年电影节举办期间，来自世界各地的数万家参展商和片商来到戛纳这座小城。
今年正值戛纳70周年，影节宫展映了超过2800部电影，规模数量是其他电影节不能比拟的。
那些不具备全球发行能力的电影公司，都希望通过戛纳电影市场这个平台进行交易。
戛纳举世无双的市场规模，也确实为世界范围内的待发行的电影提供了最好的平台。
Netflix、A24、Wild Bunch、Mk2等世界知名电影公司也都是电影市场的常客。
这也是大家愿意参与戛纳电影节的原因，因为不仅可以决定很多导演和艺术电影的市场命运和影史地位，同时电影人还可以很容易的为下一部电影找到投资，来自世界各地的发行商也能“淘”到很多优秀片子。
如果将三大电影节的展映单元放在一起做横向对比，戛纳电影节主竞赛无疑是其中位次最高的存在。
入围主竞赛单元（或其他次级单元）不仅能为导演带来极高的认可与知名度，作品本身的发行状况也将获得良好而广阔的前景。
而通过电影节的入围片单，我们不仅能管窥艺术电影在当下的创作趋势，同时也能够窥探出电影节官方在影片商业性与艺术性上一直努力做出的平衡。
究其根本，艺术性与市场价值是衡量一部影片能否最终入围或能否收获业内人士青睐的标准。
最讲究艺术性的戛纳，也是最早设立电影交易市场的电影节。
早在1959年，戛纳就给电影市场分配了一间小小放映厅。
不过后来的十多年来，由于疏于管理，一直处于勉强维持状态。
甚至在70年代期间，这个市场曾一度沦为欧洲最大的涩情电影交易场所。
官方后来觉得这样实在有损电影节形象，才开始加紧管制，并把这里的电影市场逐渐打造成为世界上最重要的电影交易市场。
戛纳在这个过程中也意识到，竞赛单元和展映单元以及电影市场，前两者是“面子”，后者是“里子”。只要“面子”做得足够好，就可以吸引到更多业内人士前来市场做生意，也能吸引更多的赞助商。
为了把“面子”做好，戛纳把类似奥斯卡外语片的推荐制度改为了现如今的选片制，由电影节主席和艺术总监共同把关入选电影。
而为了可以容纳更多优秀电影，戛纳从七十年代起，陆续推出了多个电影单元，例如“影评人周”、“导演双周”和“一种关注”。
通过为这些平行单元提供场地和资金的支持，戛纳成功在不影响主竞赛单元“最高规格”的情况下，将更多好的电影和电影人吸引到戛纳来。
随着“面子”做得越来越丰富，作为“里子”的电影市场也越来越繁华。
虽然不少人将好莱坞看作戛纳的对立面，但其实戛纳和好莱坞的合作还要在威尼斯之前。
戛纳是电影圣地，也是生意之地。
去年的戛纳电影市场中，有980部电影组织了合计1400场展映，交易超过10亿美元。
并且随着流媒体的发展，越来越多的买家卖家加入到戛纳的电影市场。
去年的好莱坞买家队伍中，亚马逊就是“买买买”的最大户，电影节第一周就买下了两部计划2017年开拍的影片，还和其它影业合作几乎打包带走了主竞赛单元的获奖作品。
国内的买家大队也继续将国人最强购买力带到戛纳，即便去年主竞赛单元里没有华语电影的身影。
Ai奇异去年就买下了戛纳获奖电影《美国甜心》、《推销员》在内的九部主竞赛片在中国内地的 VOD版权。企鹅视频则拿下了伊莎贝尔·于佩尔的《她》。
今年戛纳开幕才一周，微影时代就壕气的买下9部参展影片的中国版权，其中5部是主竞赛单元的热门电影。
媒体戏称，现在戛纳的电影市场的买家有三大类，美国人、中国人、美国人和中国人的付费平台。
而这，也是左宾和他的《文艺电影的枷锁》被“选中”的原因。
能在好莱坞拿金球奖小金人的华国导演，全球独此一家。
早在左宾和阿佳妮勾搭上的时候，戛纳主席雅各布就想方设法往左宾身上贴戛纳嫡系的印记。
欧洲三大电影节，都有自己的嫡系导演。
戛纳在培养嫡系导演方面，是最讲究的。
现在戛纳选片，都会对新人导演、第三世界国家电影的扶持。
每届戛纳电影节主竞赛单元中，都有五位左右的导演是主竞赛的新人和新面孔。
从长远来看，这是电影节保持活力并保证能够平稳更新换代的一种策略，这些对于新导演、第三世界电影的扶持实际上也隐含着另一层面的考量：为他们的影片发放入围的通行证，是为了输送新鲜的血液，培养未来常客和嫡系的种子选手。
一般而言，上一部作品就入围过戛纳电影节的导演，下一部作品通常也会选择在戛纳参展，就如同一个曾在《人民文学》上发表过作品的小说家，自然也不会选择将随后的作品投递至其他三流刊物。
这种看似“大方”的扶植背后，不止是艺术或商业标准指引的结果，还是一套双方约定俗成的利益置换：戛纳电影节通过有意向某些特定的导演或电影人倾斜，扶植嫡系作者队伍，寻求今后稳定的影片供给，并稳固与其他电影节在电影首映权争夺上的优势地位，维持电影节自身的“声望体系”。
这些导演在戛纳的舞台上获得了曝光度及知名度，后续创作的资金、发行等问题也就相应的会迎刃而解。