今年一月，万大集团以35亿美元现金并购了传奇影业，成为迄今为止中国企业在海外的最大一桩文化并购。
这是万大打造全球电影帝的一大步：以雄厚资本买下好莱坞的公司，并把他们的技术和能力运用于中国市场。
中国电影尽管最近几年突飞猛进，但在电影制作水准和海外市场上仍未成气候，买传奇买的是好莱坞水准的制作力量，并希冀以此来分国际市场一杯羹。
花大钱收购成熟的电影公司，远比从头培养一家公司要来得快。
万大之所以看中了传奇影业，除了它曾有“蝙蝠侠三部曲”、《超人归来》《盗梦空间》等佳作，还在于它手头握有哥斯拉、口袋妖怪、魔兽等热门IP，这对于想要对电影、游戏、旅游等文化产业整体开发的万达来说，无疑是很好的资源。
万大耗资500亿元打造的东方影都，也需要通过传奇引来大项目。
如何整合这些资源，万大和传奇一开始的计划便是拍摄合拍大片——提高电影制作能力、为影都拉生意、瞄准海外和本土两大市场。
万大王老板还在演讲中还放话：“我有一个小目标，到2020年，万大力争占到全球电影票房市场的两成，那时候话语权就完全不一样了。”
然而史上最贵的合拍片，票房口碑都很难说成功。
《长城》虽在国内虽然收获了比原版更多的13亿票房，然而口碑看起来却更差了。
因为有了《司藤》护体的大甜甜，风评和演技都肉眼可见的好了，特别是在一众流量明星和不走心的好莱坞巨星承托下。
但那些骂名没有消失，而是落到了老谋子和其他几位流量演员的身上，影评区比原版更加的乌烟瘴气，特别是被老谋子点出来的鹿寒，一度让左宾以为《魔都堡垒》提前上映了。
挂壁导演这么些年的奋斗，华语大片相较同期的国际市场也好了些，从这版《长城》多出来的一千万海外票房可见一斑。
但海外票房即便从四千五百万涨到了五千五万，依然还是扑的，甚至因为票卖的更多了，主流评分更低了。
《长城》票房口碑两地受挫，对传奇影业，对万大布局，都是一记重创，通吃中美票仓的愿望化为泡影。
也就是因为传奇影业另一个扑街大制作《魔兽》让挂壁导演这个魔兽玩家给“保”了下来，要不然万大的市值蒸发的还要更多。
皮特罗这会还能坐在传奇东方ceo的位置，也多亏了渣导版《环太平洋》。
原时空皮特罗这锅背的其实挺冤的，万大的甩锅也没有解决问题反而加剧了矛盾。
就像事后电影市场研究专家蒋yong说的，“开除为时过早，就算要换将也不应该是换皮特罗，像皮特罗这样精通中美市场的歪果电影人不好找。”
其实《长城》也没有那么糟，尽管票房上没达到预期，但国内十几亿海外五千万的票房成绩也不能说很差，比《长城》扑的更厉害的好莱坞大片比比皆是。
把《长城》当好莱坞的爆米花电影来看，不说多么好但也不至于差的没法看，只能说国内观众对老谋子电影的期待过高，但《长城》并不是老谋子说了算的电影。
合拍片是大型制片公司的趋势，也是中国电影提升创作、实现电影工业化进程的必经之路。
当电影制作成本达到一定数量级后，无论是海外市场还是本土市场，都是票仓必争之地，缺一不可，合拍片也就应运而生。而中国电影要想走出国门，合拍片也是“借船出海”。
国产电影在海外缺乏自己的发行渠道，极难打入海外市场，合拍片是提高中国电影国际影响力的最有效途径。
早几年谈合拍片，大家都把商业看得很重，希望中国能卖，海外也能卖，经过几年摸索后，大家都发现票房很难双赢，所谓的中西合璧往往是中国观众不买账西方观众也不喜好。
在找不到全球市场通吃的良方下，拍对准中国市场的电影，在中国拍摄，为中国观众拍，这不是坏事。与其两全其美，不如先专注于一个市场。
《长城》就是这个思路，但中的还不够纯粹，应该用更多的中方电影人，应该给中国大导演更多的话语权，应该让更懂中国文化的编剧来写剧本！
实践出真知，电影也一样。
左宾不是替谁洗什么，而是他就是这么认为，也是这么合拍的。
这个时候谈论《环太平洋》还为时尚早，《爱乐之城》才刚上映。
《爱乐之城》的首日票房数据出来之前，媒体铺天盖地的报道就出来了。
看过首映的影评人们也纷纷开始写起了影评，既有左宾看了直呼牛逼的精彩解析，也有男女主看想骂人的胡扯乱评。
精彩也好，胡扯也罢，都是热度。
左宾的电影热度高，影评人们也觉得他的电影有发挥的空间，他的电影主题明确，观点犀利，情绪饱满，电影里的细节也足够多的，有很多电影人可以深挖的东西。
“在这个色彩饱和度高，风格又复古的画面里，最令人陶醉的莫过于来一场轰轰烈烈的爱情，特别是借着歌舞这种最能表达感情的载体。”
“电影的情节并不复杂，探讨的话题也似曾相识，从思想层面上并没有让人耳目一新，但是在情感的处理上，却非常动人。”
“从爱情角度讲，是一个典型的好莱坞式boy-meets-girl的故事类型，也可以算做是young adult的成长主题。”
“很多观众觉得这部电影是一封写给洛城LA的情书，但在我看来，这部电影其实一封写给passionate people的情书，写给那些怀有热忱坚持梦想的人。”
“在纯粹的梦想面前，任何善意的非善意的揣测和同情都自惭形秽。
王尔德说，我们都生活在阴沟里，但我们中的一些人却在仰望星空。
我们其实都有过梦想，只是有些人变换了，有些人放弃了，而有些人一直坚持着。
你能去可怜他们，说他们不是快乐的么？
影片最后在酒吧里各自实现了梦想但早已天各一方的二人，在目光相汇的那一刻，分明是微笑着的。”
“《爱乐之城》是一部以歌舞来推动叙事的歌舞片，更是一部依靠镜头语言来讲故事的电影，它让我看到了属于电影的独特魅力，更让我回想起，当初自己爱上电影时的那份激动。
而它的故事，又是这样简单。
在现实中无法完成的爱情，那么就造一场梦，让它实现。
这，不就是电影的意义吗？”
《爱乐之城》既是追梦电影，也是造梦电影。