与当下圈内圈外一味地追捧3D特效技术不同，左宾觉得一部电影是否适合3D制作，主要取决于影片的内容是什么样的。
如果电影画面的纵深变化多，视觉要求高，那3D效果自然是好的。
如果电影的夜戏或是动作戏太多，那么3D给观众带来的观影体验可能不升反降。
现在的3D技术，是有缺陷的。
3D的话题，绕不开《阿凡达》。
《阿凡达》的横空出世，跨越了电影层面，成为了去年的文化事件。
《阿凡达》的电影画面震撼了全世界观众，被很多人视作“电影新时代”。
大片必须看3D版本这种趋势，就是《阿凡达》潜移默化带来的观影新潮流。
《阿凡达》对国内电影市场的影响，更甚于国外。
相比于欧美电影院的硬件设施，国内电影院具有明显的后发优势。
高情商：后发优势。
低情商：发展的慢。
在《阿凡达》上映之后，欧美电影院的改造是相当之缓慢，而国内3D影院却如雨后春笋般冒出来，3D银幕数量没过多久就后来居上，反超了美利坚。
基础设施的建设速度是一方面原因，另一方面是欧美观众没有大片一定要看3D版的“执念”。
在欧美，大多数观众宁可看2D版，也不会去看伪3D版本的大片。
所谓“伪3D电影”，目前好像还没有标准定义。
可以姑且将其定义为：以2D拍摄，后转制为3D格式的影片。
还有因为技术能力有限（不达标），即使在前期使用了3D拍摄，最后呈现的效果也是个伪的。
从视觉的角度来看，大多数“伪3D电影”只做了“景深”的前后处理，这个技术上的处理最明显体现就在字幕上面！！！
3D电影之所以能让观众认为画面立体，是我们眼睛的“视觉暂留”的特性。
就最初的动画就是把图片翻得快一点，就有了动起来的感觉，其实是对眼睛的一种欺骗，或者说是我们的眼睛自动脑补出来的效果。
和2D电影相比，3D画面的景深要有突出的主体以造成空间错落感，就要因此牺牲亮度和画面细节，尤其是在景深背景跨度较大的场景变换时，3D电影容易让人疲劳。
伪3D的这些镜头，堪称眩晕DEBUFF。
《阿凡达》的超强3D效果，是建立在精心设计和超高成本的基础之上。
成本先不谈，单就精心设计这一点，卡梅隆在拍摄《阿凡达》的每一个镜头之前，都会认真考虑空间感和画面纵深，使用专门定制的一左一右两个镜头的摄影机进行拍摄，再通过一系列复杂的变焦手段，模拟观影的画面。
那些3D效果不佳的黑夜场景，就尽量做成了动画电影的虚拟效果，动作场景就尽量避免晃动镜头和幅度过大的动作。
《阿凡达》之后，完美追求3D效果的也就李安的《少年派》。
其他的好莱坞大片，大多是敷衍了事，甚至还有内地“特供3D版”！
一些用iMax 2D摄影机拍摄的好莱坞电影，原本就不适合3D版本，但因为国内市场“痴迷”3D版本，就整出个粗制滥造的3D版。
国内观众追求“更高级”观影体验，这没错。
但是把国内观众当傻子（韭菜），就很不好了。
观众不懂，演员不懂，拍电影的难道不知道？
3D电影票价更高，电影院和发行方有利可图罢了。
出头鸟，不好当。
这个时候跳出来，挡人财路，还影响院线发展。
所以左宾“请”诺兰当了次嘴替。
诺兰本人也确实对3D电影不怎么待见，他和左宾一样，不迷信于新东西一定是好东西这样的说法。
说他守旧也不对，他不拍3D电影，也讨厌数字拍摄，但他对于IMAX摄影机却有着浓厚的兴趣。
他不是不会使用最新技术，他有更好的方法去拍出最惊人的效果。
他用更宽的画幅来提升电影画面质感，用更大幅的画面来震撼观众。
《盗梦空间》就用“笨办法”拍出了的传世的科幻镜头，还拿到了奥斯卡最佳视觉效果。
后来iMax 2D版本的《星际穿越》，照样给全世界观众带来了非常震撼的观影体验。
对于拍电影，大导演都有自己的理解和偏好。
电影拍摄技术一直在革新，3D并非代表了唯一方向。
《绣春刀》，左宾压根就没考虑过用3D。
就甄子丹他们这样的快打，像诺兰那样用更宽的画幅来提升电影画面质感才是更优解。
IMAX 70mm胶片摄影是真的贵，左宾就算舍得砸钱拍，国内也没有多少胶片IMAX屏幕。
万达就把胶片IMAX放映设备换成了数字IMAX放映设备，竟然说什么是为了让观众体验到更佳的视觉效果。
可能很多观众认为，先进的数字IMAX的视觉效果是，优于古老的胶片IMAX。
事实上，胶片IMAX的视觉效果可以秒杀数字IMAX。
“胶片的画质是数字影像无可比拟的，它拥有最广的色域，最高的分辨率，用胶片拍的电影才是真的电影。”
“但是现在，胶片的优点却没有人在乎，大家都开始用数字摄像机，因为它便宜，经济上非常划算。”
“但对于拍电影来说，数字不是最好的选择，对观众的视觉体验来说，数字同样不是最好的选择。”
诺兰如是说道，也是左宾想说的。
共同的摄影理念，让诺兰越发看好和左宾合作。
不过华纳已经说服了诺兰的制片人兼经纪人老婆，诺兰要先把蝙蝠侠的黑暗骑士三部曲拍完才会去拍《盗梦空间》。
这样也好，左宾可以安心的打磨《绣春刀》。
《绣春刀》没有花里胡哨的特效，只有真实的刀光剑影。
但《绣春刀》，并不是传统意义上的武侠片。
这部电影讲的不是江湖儿女，而是锦衣卫。
《明史》有云：
锦衣卫“掌侍卫、缉捕、刑狱之事，着飞鱼服，配绣春刀，侍左右”。
如果用传统的武侠电影视角来看，男主角沈炼就不算是一个好人。
沈炼出场就是一个不折不扣的朝廷鹰犬，他的绣春刀下也没少沾染忠臣义士的血。
比如电影中身为忠臣之后的周妙彤，当年全家就是被沈炼亲自带人缉拿的。
所以在《绣春刀》中正派与反派的界限其实很模糊。
沈炼三兄弟与其说是在和阉党厮杀，不如说是在和那个世道抗争求活。
明末，即便贵为皇帝，也在抗争求活。
天将倾，人命如草芥，你我求活而已！
国之将亡，所有人都惶惶不可终日。
出身书香世家的大家闺秀周妙彤，一夜之间能沦落成了教坊司的官妓。
曾经气焰滔天、不可一世的九千岁，转眼间也能沦为阶下囚。
高高在上的皇帝，也可以一不小心“落水”而死。