曼哈顿上东区，东62街。
冬日里稀薄却清澈的阳光，穿过落地窗，流淌在以栋联排豪宅的餐厅里。
一名身穿黑白制服，拉丁裔面孔的女佣，走到长桌旁，将手中那只盛满食物的托盘轻轻放在了玛丽亚·巴蒂罗姆的手边。
玛丽亚抬起眼皮，叉起盘子里一块点缀着黑松露的炒蛋放进面前的餐盘，然后一边切，一边看着旁边的iPhone屏幕。
切好，叉起一块放进嘴里。
然后她伸出拿着叉子的左手，用食指滑动了一下屏幕。
“……昆汀·塔伦蒂诺再次证明了他是一个无拘无束的电影狂人。他并没有试图去拍摄一部严肃的历史片来反思华工的血泪史，而是用一种近乎狂欢的方式，给了那个时代受苦受难的亚裔面孔一个复仇的机会。
当Chen Nuo骑着马，带着那个小女孩穿过路易斯安娜的山区时，那一刻，昆汀是在向所有曾经被忽视的华工致敬。
这是一个独一无二的西部故事。
陈……这个年轻人的表演是惊人的。他不同于以往西部电影里主角外放的愤怒，他饰演的角色，具有一种令人难忘的东方优雅与一种沉默的爆发力。
他既有伊斯特伍德式的冷峻，又带着一种独属于他个人的内敛深情。
他的动作表演比起《盗梦空间》里又有了进一步的升华。在昆汀的掌控下，他让血浆暴力拥有了一种残酷的东方美学。
毫无疑问，这一次，陈诺用他的黑头发黄皮肤，定义了一种全新的西部硬汉，贡献出了今年最令人难忘的银幕形象之一。”
她一边看一边咀嚼，脸上像戴了一副木刻的面具，连一丝表情都没有。
长桌的另一端，坐着她的丈夫，乔纳森·斯坦伯格。
这位华尔街的资本二代，长着一副典型犹太精英面孔，40多岁，脑门光秃秃的。他面前的餐盘已经空了，但他并未离席，而是一只手拿着咖啡，一只手拿着一份报纸，正聚精会神地看着。
“先生，还需要什么吗？”女佣走到他身边，弓着腰小声问道。
乔纳森·斯坦伯格眼睛注视着报纸，“No。”
“好的，先生。太太，你呢？”女佣看向另外一头。
玛丽亚就像没有听见，低着头，用食指又滑了一下屏幕。
女佣没有再多说，悄无声息地退到了餐厅的角落里。
这间装修豪华的餐厅重新恢复了死一般的寂静，只有男人嘬饮咖啡时发出的细微声响，以及玛丽亚刀叉触碰盘子发出的脆响偶尔响起。
过了一会儿，男人翻过一页报纸，问道：“你还好吗？”
“Yes。”
玛丽亚随口应了一声。
她阅读的这篇来自《综艺》的影评已经滑到了底端，她点击了一下左上角的返回键，屏幕画面变化，退回到了那个汇集了全网影评的烂番茄页面。
在那张暗红色的电影海报旁，番茄图标旁边紧挨着几个加粗数字——
74篇影评，新鲜度88%，均分：8.1/10。
以及下方那个代表着市场热度的爆米花指数（观众期待）：91%。
她之前就比较过了，知道《杀死比尔》的新鲜度是85%。《低俗小说》是92%。虽然8.1的分数不算特别高，但是91%的观众期待程度，却绝对称得上在年底冲奖片里独树一帜。
索尼的人，现在应该在哈哈大笑吧。
还有。
在那一排代表着专业媒体评价的链接下方，原本的摘要区，此刻也被诸如“惊艳”、“虚构的历史杰作”、“重新定义了西部片”这类的词汇所填满。
玛丽亚的嘴角微微下撇，继续滑动手指，让页面继续向下滚动，越过了那些毫无营养的短评和观众打分，视线在下方的“专业影评人”中快速搜寻。
她在寻找那个绿色的、代表着理智与批评的腐烂图标。
然而，12%的差评比例着实太少，绝大多数的摘要旁，都挂着那个令人心烦的红番茄。
突然，她的手指悬停在了一行隶属于《滚石杂志》的影评摘要上。
3.5星/4星，彼得·特拉弗斯。
旁边的头像，正是那张在8天之前的媒体试映会上，她曾经打过交道的脸。
她犹豫了一下，最后还是点了一下那个写着“去看全部观点”的链接。
页面一下子跳转到了新的界面。
出现了一行粗大的标题：
“《<浴血黄龙>：昆汀的暴力狂想曲》。”
小字写着：
“《浴血黄龙》的叙事堪称天马行空。
电影在长达两小时四十五分钟的无拘无束的时长里，剧情跌宕起伏。时而拖沓，时而急促。
其中问题不少。
不仅某些情节重复，而且充斥着并没有太多必要的暴力场面，人物台词更是具有典型昆汀风格的喋喋不休，没完没了，甚至有时候让人头疼。
然而，在实际观看的过程中，你根本不会在意这些，因为过程实在太过尽兴。
塔伦蒂诺在这部电影里，恪守着B级类型片的唯一准则：百无禁忌。
正如片名——《BLOODY YELLOW DRAGON》所暗示的那样，
这个充满了70年代磨坊电影廉价质感的名字，不仅像《无耻混蛋》一样，充满了昆汀式反讽的恶趣味，它还仿佛充斥着对某些种族的刻板印象。
当你还没有走进影院的时候，单看这个名字，你一定不会相信它是你脑海里想到的那个意思。
但是当你真正看完电影后你才会知道——见鬼，原来它真的就是那个意思。
它借着这个看似粗俗和冒犯的外壳，以给美国那一段虚伪的历史，来了一记狠狠的重拳。
必须承认，当看到陈诺这样一个典型的东方面孔，穿着沾满泥土的牛仔装，骑着马在密西西比的庄园时，那是一种极其超现实的视觉冲击，随处可见的血浆，则让你的肾上腺素一直都在飙升……”
“如果需要帮助的话，尽管开口，玛丽亚，我可以去给詹姆斯·默多克打一个电话。”一个声音打断了她的阅读。
玛丽亚·巴蒂罗姆终于抬起眼皮看了对面一眼，只见男人的脸依旧藏在报纸之后。
她淡淡道：“用不着。”
然后就继续看了下去。
“真的吗？”男人的声音又一次响起了，打断了她的阅读。
玛丽亚抬起头，冷冷的看过去。
只见报纸下移了一截，露出了一双灰蓝色的眼睛，目光炯炯，却又平静如水地看了过来。
“昨天晚上，那个在红毯上对着陈做拉眼角动作的那个白痴，现在推特上已经有人把她称作是你的忠实信徒了。”
“玛丽亚，在那一篇文章里，你不听我的劝说，写的：‘让一个黄皮肤的中国人穿上牛仔装，并不是什么多元化的进步，而是一场针对美国核心价值观的、无声的文化入侵，所有美国人都应该站起来阻止这种事情发生。’现在被很多人当成了那个女孩行为的理论指导。”
“从昨天晚上到今天早上，据我所知，推特上关于这件事的讨论量已经突破了百万。不仅是他的那些花痴粉丝，也不仅是索尼和莱昂纳多·迪卡普里奥和昆汀·塔伦蒂诺，我看到还有很多好莱坞的演员，甚至包括一些黑鬼歌手，都在这件事上凑着热闹。”
“现在的舆论风向是一边倒的。公众的愤怒像是一场海啸，而那个女孩……她太渺小了，承受不住这么大的怒火。”
“那么，当海啸找不到宣泄口的时候，它们就会寻找源头。”
“而你，就是那个源头。”
“相信我，福克斯大楼里的那些人虽然喜欢争议，但他们必然不喜欢招惹这种级别的麻烦。”
说到这里，男人重新举起了手中的报纸，挡住了那双灰蓝色的眼睛，声音从纸张后悠悠传来：“所以，我再问一次，你真的不需要我给詹姆斯打个电话吗？”
玛丽亚嘴角泛起一丝冷笑，说道：“是的，不需要。”
然后她又重新埋下头去。
iphone的屏幕上，
“……昆汀·塔伦蒂诺做了一个疯狂的实验。他把那个时代最底层的两个群体——华工和黑奴——扔进了同一个复仇的锅炉里，演出了东西方文化在暴力美学下的奇妙共振。
它的剧情可以说荒诞不羁到了极点，把中国太平天国的思想和60年代马尔科姆·X的黑人暴力运动联系起来，更是让人匪夷所思。
但彻底释放创作天性的塔伦蒂诺，在这基础上，为观众呈现出了一种纯粹的精彩夺目的电影魅力——它离经叛道，却充满蓬勃崭新的生命力。
这部影片几乎能冒犯到每一位观众，无论是那些习惯了白人牛仔拯救世界的传统白人，还是保守的非裔美国人。
塔伦蒂诺用天马行空的想象力，毫不留情地批判了那个时代。
他用一个新奇的角度，不仅揭开了黑奴制的伤疤，更是第一次将镜头对准了不是非裔美国人，而是那些曾经在铁轨下像牲口一样死去的华工苦力。
里面的一些镜头和情节，陈对于白人奴隶主的暴力杀戮是否有些过火？
毫无疑问。
但当你想到，陈用上拳头或者枪时，他不仅仅是在为自己而战，他是在为他的人民所遭受的所有历史不公而战，你似乎又可以谅解那一些过火。
毕竟，这是昆汀出品，如果不过分，那还是昆汀吗……”
看到这儿，玛丽亚不想再看了，按了一下返回。
“……玛丽亚，别这样，我是你的丈夫。我十分关心你……”男人的声音又一次传来。
她抬头，冷笑道：“你当初是不是也是这么跟那个婊子说的？你可以帮她搞定她的老板，所以让她跟你睡一觉？但是，在我这里用不着。”
男人终于把报纸放下来了，露出有些尴尬的表情，说道：“玛丽亚，我已经解释过了，那真的只有一次，那天我跟她喝多了。”
“随便你怎么说。”
玛丽亚·巴蒂罗姆回了一句，在列表上，一条条来自不同媒体的影评摘要，滑过她的眼帘。
A-，克里斯·华尔，《时代周刊》。
“……这部电影最大的争议注定在于它的视角。让一个中国移民去介入那段属于黑人的苦难史，这是否是一种冒犯？
有人会批评这部电影过于血腥吗？当然。
有人会因为这个中国面孔出现在密西西比而感到不适吗？也许。
但是这一次，这个豪华至极的卡司和天文数字的投资，的确给经典的西部电影，带来了一种全新感受。”
3.5/4星，克里斯·华尔，《达拉斯晨报》
“……昆汀·塔伦蒂诺做了一件好莱坞一百年来都不敢做的事。
他不仅直面了那个血腥的奴隶制年代，还选择了一个最不可能的英雄——一个中国铁路华工——来执行这场审判。
无论你如何看待这部审视美国南方奴隶制和华工历史的争议之作——斯派克·李甚至在未观看的情况下就已经公开抨击了它——你都不会想要错过这部电影。
陈不仅撑起了这部电影，他还单枪匹马地在西部片的万神殿里，为亚裔面孔砸开了一个座位。
更让人不可思议的是，莱昂纳多·迪卡普里奥在这部电影里，也奉献出了他从影以来最让人印象深刻的表演之一，他和陈在某一幕里的对峙，必将载入影史……”
“玛丽亚，我是认真的。不管怎么样，我依旧还是你的丈夫，我想要帮助你。”
“帮助我什么呢？”