时间定于今年10月28日至11月4日。
地点正是那座拥有两千八百多年历史的平遥古城！
台上，首任艺术总监、著名国际策展人马可·穆勒正用他标志性的激情，演讲庆祝这个新生电影展的诞生。
而台下，那些看似随意的座位安排、嘉宾之间含蓄的点头致意、偶尔的低语。
才真正彰显着，这个圈子内部森严的等级和微妙的力量平衡。
在官方公布的单元设置中。
两个重点单元的名称，引起了在场所有专业人士的特别注意。
旨在鼓励全球新锐导演的单元，被正式命名为“超脱”！
这个名字，源于白魏导演那部横扫国际奖项、奠定其大师地位的杰作《超脱》。
或许，很多新影迷会凭借时间顺序简单推断。
认为《超脱》不过是白导早期才华的一次惊艳亮相。
甚至质疑它是否真配得上“大师之作”的定论。
他们无法想象，在那个特定的历史节点。
这部电影的横空出世时，究竟有多么的技惊四座！
对于整个华语影坛乃至世界影坛，又意味着什么。
事实上，在《超脱》问世之前，白魏早已不是无名之辈。
他之前的几部作品，已然以其锐利的视角、颠覆性的叙事语言，在评论界收获了“天才”、“鬼才”的赞誉。
但“天才”与“大师”之间，横亘着一条无形的鸿沟。
天才意味着无限的潜力，而大师，意味着已然兑现的、足以开宗立派的成就。
然而《超脱》的出现，终结了所有争论！
唯有年龄是白魏走向大师之路，最大的绊脚石。
是的，那时白魏的确年轻得令人嫉妒！
但在《超脱》所展现出的思想深度。
美学掌控力和近乎完美的完成度面前。
年龄这个唯一的缺陷，反而成为了一种传奇的象征！
也是从那一天起，白魏这个名字，不再需要任何前缀，它本身，就代表了一个高度！
因此，当平遥国际电影展，将最重要的新锐导演单元命名为“超脱”时，其寓意不言自明。
这不仅是向一部伟大作品致敬。
更是标定了一种艺术上的终极追求。
它希望每一位来到这里的年轻电影人。
都能怀揣那份超越时代、超越世俗评价的纯粹与勇气。
去触碰电影艺术的本质！
这是白魏用他的传奇，为后继者们点燃的一盏明灯！
与此同时，另一个聚焦于类型片探索的“类型电影特别关注”单元。
则被命名为“藏龙”。
灵感自然来自李安导演的旷世经典《卧虎藏龙》，同样获得了李安的认可。
“超脱”与“藏龙”，两位在国际上享有极高声誉的华人导演。
以这种方式，为这个初生的电影展，注入了无可比拟的艺术公信力与国际视野！
一位坐在中排的资深制片人侧身对旁边的学者低声道：“看到了吗？超脱单元，贾科长能把白导这座真神请动，给这个新平台站台，这面子，这能量，国内找不出第二个人了。”
学者推了推眼镜，微微颔首：“不止是面子。”
“白导的名字现在就是金字招牌，他点头授权，意味着这个单元从一开始就站在了高起点上。”
另一位早年间与白魏影业有过合作的选角导演，则对同伴轻声感叹：“白导虽然人没来，但这超脱两个字往这一放，比谁来站台都管用。”
“现在圈里谁不知道，能被白导看一眼，抵得上拍十部电视剧。”
“你看《凰权》闹出那么大动静，在白导这儿，怕是连杯水波澜都算不上！”
同伴深以为然：“是啊，听说他正在筹备的那个电影节。”
“才是真正要改天换地的大动作！”
“贾科长这个展是好事，但对行业的影响说不上大。”
业内明面上为平遥电影展的诞生举杯相庆。
可许多人酒杯未凉，心头灼烧的，却是白魏那个至今未曾正式揭晓的电影节计划。
贾科长的影响力是被白魏断层碾压的。
平遥之展，在许多人眼中不过是一次小规模练兵。
而白魏手中那把尚未出鞘的剑，才真正令资本屏息、令创作者翘首！
那绝不会只是一个电影节。
雨未至，风满楼。
野心藏于静水之下，而潮声已隐约可闻！