这番话太过直白了，真不像一向心高气傲的冯裤子能说出来的。
但真真是字字戳中要害。
周遭几位京圈导演闻言尽数沉默，无人反驳，心底齐齐生出同款感慨。
混迹影视行业数十年，他们个个早年也都执导过耗资巨大，阵容豪华的顶级项目。
一度自认吃透了古装历史题材的创作逻辑。
可对比眼前这部《木兰》，高下立判，差距也万分悬殊。
如果今夜是《木兰》的研讨会的话。
白魏是愿意告诉他们，影视行业从不是靠资源堆砌就能成功的。
导演的审美水平，叙事把控，尤其是电影工业化的思维，才是一部顶级作品的核心根基。
可究其根本，还是人和人之间，本身就有天差地别的差距。
普通从业者之间尚且鸿沟巨大。
更何况站在行业金字塔顶端的顶尖导演之间。
细微的认知差距。
最终都会化为作品的云泥之别。
短暂的沉默过后，一众京圈大佬无人再心生半点不服气，尽数在心底默默认可了这份差距。
没有嫉妒和不甘，只有纯粹的叹服与自省。
冯小刚的一句技不如人，道尽了所有人心底最真实的想法。
也印证了《木兰》这部作品，已然做到了征服全行业，碾压同级的绝对水准！
演员席位上，巩莉静静端坐，眼底满是动容与赞许。
作为初代谋女郎，见证华语电影迭代的顶级女演员。
她最懂一场好戏，一次好演绎的珍贵。
同为女人，女演员，她能清晰感受到刘一菲颠覆性的蜕变。
其实她看过刘一菲不少电影作品。
实在是因为这些作品名气都太大了，比如《时空恋旅人》，又比如《危情三日》...
在这些电影中，刘一菲的角色定位，更多是依赖颜值与气质的本色出演。
即便现在网上吹上天的，刘一菲在《危情三日》中贡献的封神眼神戏。
在专业的演员眼中，其实只是被白导带动的真情流露。
当然，巩莉不是在说她演的不好。
而是真正撑起一部演技的是白导，而并非刘一菲。
可花木兰这个角色，是她融入了灵魂的沉浸式演绎。
可以说克制，也可以说高级。
刘一菲的情绪绵长，没有套路化的哭戏与爆发，用最细腻的眼神层次撑起了全片。
巩莉微微颔首，心底暗自感慨。
如果刘一菲保持这个水平，华语影坛是又出了一位，能扛住大女主史诗巨制的实力派女演员！
而此时更她的闺蜜们赵丽影、舒倡、唐烟坐一起的刘一菲。
她看着荧幕上的自己，也是感动不已。
很多观众会说，戏都拍完了，在片场都哭过了，上映还会哭啊？太假了吧！
其实拍摄和成片是两种东西。
演员拍戏不是按照故事发展的顺序拍摄的。
而是根据场地布景，导演的安排来的。
舒倡轻拍着刘一菲的背：“茜茜，你演得真好，这次一定能拿奖的！”
作为闺蜜，没人比舒倡更了解刘一菲想拿奖的执念。
可这次刘一菲却哽咽着摇头：“不了，有这么一个角色就可以了。”
不远处的导演席位，陈凯戈端坐沉思，神色郑重。
他最擅长人文题材，也尝试过不少古装史诗片，深谙其中的创作难度。
《赵氏孤儿》已经被骂烂了。