“几位老总来的早。”
“就等你了，快坐。”余东脸上笑呵呵的，心里却想：“妈的，今天这论坛，看起来是三打二，其实是一挑四啊！”
“唐堂能算是电影圈的吗？他那个灵犀科技的零点资讯我看早晚也是一霸。”
“而且唐堂属狗脸的，连韩仨坪的面子都不给，谁知道一会会不会翻脸不认人。”
几人在后台休息室聊了几句，都各有心思，大概过了十五分钟，组委会就来通知几人可以入场了。
热芭即便没来，此刻也在新浪直播间关注着唐堂这场论坛。
热芭一边吃着苹果，一边悠哉悠哉地靠在沙发上和扬天真通着电话。
“你做好善后啊，以我对唐大仙的了解，一般这种时候，通常都是事故多发区。”
“还用你说，我的人早就到位了。”
“咯咯，是不是感觉摊上这么个老板，总是提心吊胆的。”
“我幸福的很，你少套我的话！”
“哈哈哈......”
随着唐堂几人出现在现场观众的视线里，掌声也响了起来。
几人互相谦让C位，最后余东坐了中间。
掌声一停，主持人的开场白无缝衔接。
“首先自我介绍一下，我是来自伯乐营销的张文博，非常荣幸担任上海国际电影节新浪潮论坛的主持人。”
“昨天这个地方和几位来自视频网站的老大一起聊了一下互联网对于传统行业的影响和变革，互联网跟传统电影行业的关联不仅仅是来自于视频网站，还有很多的玩法，可以今天通过嘉宾跟各位分享，接下来我先为大家介绍今天的几位重量级嘉宾。”
“他们是来自新浪首席运营官兼联席总裁杜虹女士，犀悦传媒董事长唐堂先生，博纳影业集团CEO余东先生，天娱传媒副总裁，天娱影业总经理彭立，阿里娱乐宝项目总监米裕丰。
唐堂几人纷纷和现场观众和直播间的观众打了个招呼。
天娱的彭立的打完招呼，张文博随即挑起了战火。
“说起天娱，首先会提到一部电影或者是不是叫一部电影？都可以商榷，《爸爸去哪儿》，今年是电影行业的一匹黑马，最后成功在大银幕上卷走1亿多美金的票房成绩，彭总有很多猛料和干货跟大家分享一下。”
这话一说完，唐堂才反应过来，这主持人明着像是挑事，其实不过是给天娱一个自证清白的机会。
果然，彭立开始自辩了，似乎有蒙受了不白之冤，有一肚子苦水要倒给众人。
“今年年初，通过我们的一部电影引发了很多讨论，被行业的同仁、电影行业的前辈们认为我们是搅局者，提到了我们的项目对电影行业带来的冲击。”
“《爸爸去哪儿》有很多声音讨论，我们自己一直在反思这个事情，我们只是拿了7亿票房的收入。我想是不是电影产业盘子太小，所以特别怕我们来冲击，我们真的不是来搅局的。”
“天娱将来扮演的是帮助大家一起拉进电影院，增加粘度，把蛋糕共同做大的参与者。所以非常荣幸今天能跟杜总、唐导、余老板和米总一起跟大家作交流沟通和分享。”
张文博追问道：“那《爸爸去哪儿》还拍电影吗？”
“肯定会拍！”彭立态度很鲜明。
张文博又看向余东：“余老板会选择发行吗？”
余东想了想说：“这个要看缘分了。李相曾给我打电话说发行，但我在国外错过了，被光线拿了，所以很多电影合作就是机缘巧合。”
“《爸爸去哪儿》虽然有一定仓促和投机性，但是是值得肯定的。”
唐堂微微皱眉，瞥了一眼余东，听这话，这货像是临阵倒戈了。
难道这货听了这个彭立要拍《爸爸2》，动心了？
张文博又把问题抛向了唐堂：“唐导，你刚刚获得了华语电影杰出贡献奖，你怎么看待综艺电影，未来会不会拍摄类似于《爸爸去哪了》这样的综艺电影。”
彭立、杜虹几人都看向唐堂，彭立是最紧张的。
唐堂看了一眼彭立，顿了片刻才开口。
“电影的种类有很多，只不过，综艺电影的出现，特别是这部《爸爸去哪儿》，让赚钱变得更简单。”
“去年上映的《中国好声音之为你转身》，票房只有300万，和《爸爸去哪儿》形成了鲜明的对比。”
“就像当年《英雄》横空出世，引发了后来的《无极》、《夜宴》、《十面埋伏》的跟风大制作，可以预见的是，未来会有更多的综艺电影跟风者加入进来。”
“这类电影都有一个通病，剧情胡编、段子拼凑、演员拼命搞笑，却不如一期综艺节目精彩。”
彭立脸上虽然还保持着微笑，但台下的观众都看向了他，是个人都会觉得脸上火辣辣的。
“你问我未来会不会拍综艺电影，答案显而易见，不会。我相信，你拿这个问题去问获得过华语电影杰出贡献奖的其他获奖者，他们的答案肯定会和我一样。”
唐堂不知道的是，此刻关注这个论坛的，还真有几位和他一样的获奖者：冯晓钢、吴雨森、陈楷鸽三人。
陈楷鸽看的暗暗点头，陈虹坐在椅子的扶手上，双手扶着陈楷鸽的肩膀笑道：“让你去拍综艺电影你去吗？给你一个亿？”
“我堂堂一个金棕榈导演，去拍综艺电影？虹，你这是在侮辱我的人格。”诗人一脸正色，说完又继续看直播。
观看直播的冯晓钢也低低骂了一句：“总算还不是一无是处！”
唐堂一句话说的现场部分观众鼓起了掌。
张博文又道：“唐导，是因为你们大导演的身份吗？”
唐堂轻笑一声：“我从来没觉得自己是个大导演，但我坚信电影是一门艺术。”
“这意味着，电影的核心价值在于其创造性、叙事性和作者性。”
“它应该带领观众进入一个未知的世界，体验一段被精心结构和设计的情感与思想旅程。而综艺电影在本质上与这些原则是相悖的。”
“第一，它缺乏创造性的炼金过程，本质上是转译而非创作。”
“真正的电影创作始于一个灵感、一个剧本、一个虚构的世界。”
“导演和编剧需要像炼金术士一样，将文字、想象和情感炼化成影像、声音和表演。这是一个从无到有、赋予灵魂的过程。”
“而综艺电影，其核心内容和情感连接早已在综艺节目中完成。电影制作在这里更像是一个技术性的转译工作，将小屏幕的素材放大到大银幕上，它缺乏那个最珍贵的、从零到一的创造灵魂的过程。”
唐堂一讲起专业，现场的四人一个个都插不上嘴。
彭立挪了挪屁股，也不知道今天来这场论坛是对是错。
阿里的米裕丰蹙眉沉思，心中却在考虑一会如何用大数据的专业术语降服魔童。
“第二，它解构了电影的叙事艺术，用碎片化的熟悉感取代了完整性的期待。”
“电影艺术的基石是叙事。是通过起承转合、悬念设置、人物弧光来构建一个能让观众沉浸其中的故事。而综艺电影依赖的是观众对原有节目内容的熟悉和情感投射，它的吸引力在于看到喜欢的明星做更多熟悉的事，而非被一个新颖的故事所吸引。”
“这削弱了电影作为一门独立叙事艺术的尊严，让它降维成为一种基于粉丝经济的加长版彩蛋或视觉周边产品。”
“第三，也是最重要的一点，它混淆了记录与创作的边界，削弱了导演的作者身份。”
“在电影艺术中，即便是纪录片，导演也需要通过独特的视角、美学选择和叙事结构来传递观点和情感，这就是作者性。”
“而典型的综艺电影，更多是对已有节目模式的延伸和记录。导演的角色更接近于一个素材整理者和项目管理者，而非一个拥有强烈个人表达欲望的作者。这背离了电影作为个人或集体艺术表达的初衷。”
“总结来说，我的拒绝并非出于对综艺的轻视，而是出于对电影的敬畏。”
“综艺和电影是两种截然不同的娱乐形式，各有其价值和规则。将综艺IP电影化，在商业逻辑上或许是一次成功的尝试，但在艺术逻辑上，它更像是一次降维。”
“我希望能将自己的创作生命，投入到那种从零开始构建一个世界、讲述一个触动人心故事的纯粹电影艺术中去。那才是电影这门艺术最初打动我、并让我愿意为之奋斗的魔力所在。”
新浪直播间的人越来越多，甚至包括电影协会会长李邵虹以及会员贾樟柯等人。
直播间的网友和魔童粉丝热情高涨。
“完犊子了，魔童这是用魔法专治各种不服。”
“两个互联网的、两个商人遇见魔童施法，完全毫无招架之力，现场要是有老谋子这样的国师在，或许还能压魔童一头。”
“《爸爸去哪儿》能卖七亿，芒果得感谢魔童、星爷、小钢炮、国师四人，猛人都在创作，山中无老虎，猴子称霸王。”